Descripción
CLIC!
Resumen del libro
Este volumen reúne una cuidada selección de textos fundamentales para el pensamiento teórico sobre la fotografía, desde sus orígenes hasta la actualidad. A través de la yuxtaposición de fragmentos escritos por autores clave, la obra traza un panorama de las transformaciones técnicas y sociales que han marcado la evolución de la fotografía. El lector encontrará un análisis profundo de los diálogos entre arte y técnica, explorando las posibilidades expresivas y creativas de la práctica fotográfica como modalidad de producción de lo sensible. Una herramienta esencial para comprender la estética fotográfica.
¿De qué trata?
Clic! se presenta como una antología de textos teóricos que abordan la fotografía desde múltiples perspectivas. La obra se estructura en torno al montaje y la yuxtaposición de fragmentos, ofreciendo un recorrido por las transformaciones de la técnica fotográfica y las prácticas sociales que la rodean. Este segundo volumen, subtitulado Fotografía y Estética, se centra específicamente en los diálogos históricos entre arte y técnica, analizando cómo ambos campos confluyen en la producción de imágenes con valor expresivo y creativo. El libro invita a reflexionar sobre la fotografía no solo como documento, sino como un medio de creación estética y sensible.
Temas principales
- Teoría e historia de la fotografía desde sus inicios hasta la contemporaneidad.
- Relación dialéctica entre arte y técnica en la práctica fotográfica.
- La fotografía como modalidad de producción de lo sensible y lo estético.
- Transformaciones sociales vinculadas a la evolución de la tecnología fotográfica.
- Análisis de la yuxtaposición y el montaje como método de pensamiento visual.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, docentes e investigadores de fotografía, arte y estética, así como a fotógrafos profesionales y aficionados avanzados interesados en profundizar en los fundamentos teóricos de su disciplina. También resultará de gran valor para lectores de ensayos literarios y críticos culturales que busquen una comprensión más rica de la imagen fotográfica como fenómeno artístico y social.
Qué aporta este libro
- Una visión panorámica y crítica de las principales corrientes de pensamiento sobre la fotografía.
- Acceso a textos teóricos clave, seleccionados y organizados para facilitar su comprensión.
- Herramientas conceptuales para analizar la fotografía desde una perspectiva estética y técnica.
- Contextualización histórica de las prácticas fotográficas y su evolución social.
- Un enfoque que integra la técnica y el arte como formas complementarias de creación sensible.
Ficha técnica
- Autor: AA.VV
- Editorial: LA MARCA EDITORA
- Idioma: Español
- Tema: Artes aspectos generales, Fotografía y fotógrafos, Ensayos literarios
- Colección: BIBLIOTECA DE LA MIRADA
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: agosto de 2017
- Número de páginas: 256
- Peso: 467 g
Valoración editorial
Clic! se consolida como una referencia indispensable para quienes desean ir más allá de la práctica fotográfica y adentrarse en su fundamentación teórica. La selección de textos, centrada en la relación entre arte y técnica, ofrece un recorrido riguroso y estimulante que enriquece la mirada del lector sobre la fotografía. Su enfoque en la estética y la producción de lo sensible lo convierte en un volumen especialmente relevante para el público académico y los profesionales que buscan contextualizar su trabajo dentro de un marco conceptual más amplio.