Descripción
Música & neurolog¡a
Resumen del libro
Esta obra explora las fascinantes conexiones entre la música clásica occidental y la neurología, ofreciendo una perspectiva única sobre cómo el cerebro humano procesa, crea y se beneficia de la experiencia musical. A través del análisis de compositores, sus patologías y el uso terapéutico de la música, el lector descubrirá un diálogo enriquecedor entre el arte sonoro y la ciencia del sistema nervioso.
¿De qué trata?
El profesor José Luis Martí Vilalta guía al lector en un recorrido interdisciplinar donde la música clásica actúa como hilo conductor para comprender los fundamentos neurológicos de la percepción musical. La obra aborda cómo el cerebro interpreta el ritmo, la melodía y la armonía, y examina el uso de la música como herramienta terapéutica en trastornos neurológicos como el Parkinson, el Alzheimer o el ictus. Además, analiza las patologías que afectaron a grandes compositores (desde sordera hasta epilepsia) y cómo estas influyeron en sus partituras, revelando un vínculo íntimo entre la enfermedad y la creación artística.
Temas principales
- Neurobiología de la percepción musical: cómo el cerebro procesa el sonido y la música.
- Musicoterapia en neurología: aplicaciones clínicas para la rehabilitación de trastornos motores, cognitivos y emocionales.
- Patologías de compositores clásicos: análisis de enfermedades como la sífilis de Beethoven, la epilepsia de Tchaikovsky o la depresión de Schumann.
- Relación entre la estructura musical y la función cerebral: cómo las composiciones reflejan procesos neurológicos.
- Historia de la música desde una perspectiva neurocientífica.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales de la neurología, la psicología y la musicoterapia, así como a estudiantes de estas disciplinas. También resultará de gran interés para melómanos, músicos y aficionados a la música clásica que deseen comprender la dimensión científica de su pasión, y para cualquier lector curioso por la intersección entre el arte y la ciencia del cerebro.
Qué aporta este libro
- Una visión integradora que conecta la música clásica con los mecanismos neurológicos, enriqueciendo la comprensión de ambas disciplinas.
- Información rigurosa y accesible sobre cómo la música puede emplearse como terapia complementaria en patologías neurológicas.
- Anécdotas y análisis históricos sobre compositores que humanizan la ciencia y acercan la neurología al gran público.
- Un enfoque didáctico que permite al lector no especializado adentrarse en conceptos neurocientíficos a través del arte musical.
Ficha técnica
- Autor: AA. VV.
- Editorial: Lunwerg Editores
- Idioma: Español
- Tema: Artes. Aspectos generales. Música: estilos y géneros
- Colección: General
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: 2010
- Número de páginas: 256
- Dimensiones: 29.0 cm x 24.5 cm
- Peso: 1660.0 g
Valoración editorial
Se trata de una obra singular que logra tender puentes entre dos mundos aparentemente dispares: la música clásica y la neurología. Su enfoque divulgativo y bien documentado la convierte en una herramienta valiosa tanto para especialistas que buscan una perspectiva humanística como para aficionados a la música que deseen explorar el impacto de esta en el cerebro humano. La edición, en formato grande y con abundante material gráfico, refuerza la experiencia de lectura, aunque su peso considerable invita a un uso de consulta más que de transporte. Recomendado para quienes buscan una lectura culta, original y con fundamento científico.