Descripción
Fábulas de lo visible
Resumen del libro
Este ensayo analiza cómo el cine construye realidades autónomas y fabula sobre lo visible. A partir de un suceso peculiar —la filmación de la recepción de Alfonso XIII en Barcelona en 1904, donde la multitud eclipsa al monarca—, el autor contrapone esta mirada a la de Leni Riefenstahl en El triunfo de la voluntad, un documental donde la escenografía está concebida para la cámara al servicio del discurso político. Sin orden cronológico, el libro indaga en la arquitectura de la representación cinematográfica y su capacidad para generar ficciones sobre la percepción en un mundo virtual.
¿De qué trata?
El libro disecciona los mecanismos que emplea el cine para erigirse en constructor de realidades autónomas. Parte de un análisis comparativo entre dos obras clave: la fallida filmación de Segundo de Chomón sobre la entrada de Alfonso XIII en Barcelona, donde la cámara no logra captar al protagonista y se impone la masa expectante, y el documental de Leni Riefenstahl sobre el congreso nazi de 1934, donde la puesta en escena está diseñada exclusivamente para la cámara. A través de este contraste, el autor explora cómo el medio cinematográfico ha desarrollado fábulas sobre lo visible y las múltiples percepciones que genera en un mundo marcado por lo virtual, sin atender a un orden cronológico sino a la arquitectura general de la representación y su ajuste a las necesidades estéticas y políticas.
Temas principales
- La construcción de realidades autónomas a través del cine.
- La relación entre la mirada cinematográfica y el poder político en la representación.
- La capacidad del cine para fabular sobre lo visible y la percepción.
- El análisis comparativo de obras clave como La Recepción de S. M. Alfonso XIII en Barcelona y El triunfo de la voluntad.
- La influencia de lo virtual en la creación de discursos visuales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del cine, la teoría cinematográfica y la comunicación audiovisual, así como a lectores interesados en la crítica cultural, la filosofía de la imagen y el análisis de la representación política a través del séptimo arte.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva original sobre cómo el cine construye realidades autónomas y ficciones visuales.
- Un análisis detallado de dos obras paradigmáticas que muestran la evolución de la representación cinematográfica.
- Herramientas críticas para comprender la relación entre imagen, poder y percepción en el mundo contemporáneo.
- Una reflexión sobre el papel del espectador y la multitud en la construcción de lo visible.
Ficha técnica
- Autor: Quintana Morraja; Àngel
- Editorial: Acantilado
- Idioma: Español
- Tema: Cine, televisión y radio. Teoría y crítica cinematográficas
- Colección: ACANTILADO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2003
- Número de páginas: 312
- Dimensiones: 21.0 cm x 13.0 cm
- Peso: 382.0 g
Valoración editorial
Una obra rigurosa y sugerente que ofrece una mirada crítica sobre el cine como constructor de realidades. El análisis comparativo entre Chomón y Riefenstahl resulta especialmente iluminador para comprender las implicaciones estéticas y políticas de la representación cinematográfica. Recomendado para quienes buscan una reflexión profunda sobre la imagen y su capacidad para fabular sobre lo visible.