Descripción
Programa sin créditos en modo celebración
Resumen del libro
Esta obra colectiva explora la investigación artística desde la práctica y la acción colaborativa, donde el trabajo en comunidad trasciende la suma de individualidades. El libro propone activar aprendizajes interesantes y desinteresados, sin la rigidez de los créditos académicos, a través del concepto de "celebración". Invoca experiencias que aprovechan el potencial del arte para el juego, el disfrute y el asombro, experimentando con materiales, herramientas y nuevas formas de nombrar el proceso creativo.
¿De qué trata?
El libro aborda la necesidad de investigar en arte desde la acción directa y la práctica compartida. Los autores plantean una pregunta fundamental: qué hacer y cómo hacerlo, utilizando el estímulo y la energía colectiva como motor. La "celebración" se convierte en un método para explorar el potencial del arte como espacio de juego, disfrute y descubrimiento, alejándose de enfoques puramente teóricos o academicistas. Se centra en la experimentación con materiales, herramientas y lenguajes, buscando formas alternativas de nombrar y comprender la experiencia artística.
Temas principales
- Investigación artística basada en la práctica y la acción.
- Trabajo colaborativo y creación en comunidad.
- Pedagogías alternativas y aprendizaje no formal en el arte.
- El arte como experiencia lúdica, festiva y de asombro.
- Experimentación con materiales, herramientas y procesos creativos.
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a artistas, investigadores en artes visuales, estudiantes de bellas artes, educadores y mediadores culturales interesados en metodologías colaborativas y procesos creativos no convencionales. También resulta de interés para profesionales del arte que buscan enfoques pedagógicos alternativos y formas de trabajo grupal que prioricen la experiencia sobre la acreditación formal.
Qué aporta este libro
- Un marco conceptual para desarrollar investigación artística desde la práctica colectiva y el juego.
- Herramientas y estímulos para activar procesos creativos grupales basados en la experimentación.
- Una reflexión sobre el valor del aprendizaje desinteresado y la celebración como método pedagógico.
- Perspectivas sobre cómo nombrar y comunicar experiencias artísticas desde nuevos lenguajes.
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Ediciones Asimétricas
- Idioma: Español
- Tema: Artes aspectos generales, teoría del arte, formas de expresión artística
- Colección: Arte
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: febrero de 2019
- Número de páginas: 272
- Peso: 400 g
Valoración editorial
Se trata de una publicación que aporta una mirada fresca y necesaria sobre la investigación artística contemporánea, alejándose de los formatos académicos rígidos. Su enfoque en la práctica colaborativa y la celebración como motor creativo la convierte en una obra útil para quienes buscan metodologías participativas y experienciales en el ámbito del arte. Es especialmente relevante para contextos educativos y comunitarios donde se priorice el proceso sobre el resultado.