Descripción
Screwball Comedy. Vivir para gozar
Resumen del libro
Este volumen colectivo analiza en profundidad la screwball comedy, un subgénero cinematográfico que floreció en la década de 1930 como respuesta a la Gran Depresión. A través de una mirada crítica y documentada, la obra examina cómo estas comedias reflejaron las tensiones sociales de su época: la brecha entre ricos y pobres, el impacto del New Deal y la emergencia de un nuevo arquetipo femenino. El lector encontrará un estudio riguroso que conecta el cine clásico con la historia cultural y política de Estados Unidos, ofreciendo claves para entender la relevancia de este género más allá del entretenimiento.
¿De qué trata?
El libro se adentra en la screwball comedy como fenómeno cultural e histórico, más allá de su etiqueta de comedia romántica alocada. La obra explora cómo este género cinematográfico, caracterizado por diálogos rápidos, situaciones absurdas y enfrentamientos entre clases sociales, fue un espejo de la América de los años treinta. Se analiza su relación con la Depresión económica, que generó un público necesitado de evasión pero también crítico con las desigualdades. Además, se examina la transformación del papel de la mujer en la sociedad, reflejada en personajes femeninos independientes y desafiantes, y cómo el New Deal impulsó un clima intelectual y cultural que favoreció la experimentación narrativa. El texto desmenuza películas clave, directores y actores, ofreciendo un análisis detallado de las convenciones del género y su legado.
Temas principales
- La screwball comedy como respuesta cultural a la Gran Depresión y las tensiones de clase.
- La evolución del arquetipo femenino en el cine clásico: mujeres independientes, ingeniosas y transgresoras.
- El impacto del New Deal y el contexto político en la producción cinematográfica de los años treinta.
- Análisis de las convenciones narrativas y estéticas del género: diálogos vertiginosos, enredos y sátira social.
- El cine como documento histórico y reflejo de las transformaciones sociales de la época.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a cinéfilos interesados en la historia del cine clásico, estudiantes y académicos de comunicación, arte o historia cultural, así como a lectores que deseen comprender cómo el cine refleja y dialoga con su contexto social y político. También resultará de interés para quienes buscan un análisis profundo de la comedia como género y su capacidad para abordar temas serios con ligereza aparente.
Qué aporta este libro
- Una comprensión contextualizada de la screwball comedy, vinculándola con la historia económica y social de Estados Unidos.
- Un análisis detallado de la representación femenina en el cine de los años treinta y su relevancia actual.
- Claves para interpretar las películas del género más allá de su superficie cómica, descubriendo su crítica social.
- Una perspectiva interdisciplinar que enriquece la mirada sobre el cine clásico.
Ficha técnica
- Autor: AA.VV
- Editorial: donostiakultura.eus, Euskadiko Filmategia
- Idioma: Español
- Tema: Artes, Cine, Televisión y Radio, Teoría y Crítica Cinematográficas
- Colección: Colección Nosferatu
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: noviembre de 2016
- Número de páginas: 277
- Peso: 674 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen profundizar en un género cinematográfico a menudo infravalorado. Su enfoque contextual y multidisciplinar aporta una visión enriquecedora que va más allá del mero análisis fílmico, conectando las películas con las transformaciones sociales y culturales de su tiempo. Es una lectura recomendable tanto para especialistas como para aficionados al cine clásico que busquen una comprensión más completa de la screwball comedy.