Hiperficción

Hiperficción

Resumen del libro

Hiperficción es un ensayo multidisciplinar que explora la evolución del hipertexto y la narrativa no lineal en la literatura, el cine, los videojuegos y otras artes. Escrito al estilo de los libros de "Elige tu propia aventura", ofrece múltiples itinerarios de lectura y más de 40 contenidos adicionales accesibles mediante códigos QR. El lector descubrirá cómo autores como Borges, Cortázar, Joyce o Burroughs, y cineastas como Lynch, Tarantino o Nolan, han creado obras no lineales, mientras se adentra en conceptos como la realidad virtual, la transmedia y los sandbox. Una obra pensada para creadores y curiosos que buscan inspiración y nuevas perspectivas narrativas.

¿De qué trata?

Hiperficción es un ensayo interactivo que analiza la evolución del hipertexto y la hiperficción en diversas disciplinas artísticas. A través de cinco o más itinerarios de lectura posibles, el libro examina obras y autores destacados por su carácter no lineal, desde escritores como Jorge Luis Borges, Julio Cortázar, William S. Burroughs, Italo Calvino y James Joyce, hasta cineastas como Luis Buñuel, David Lynch, Jim Jarmusch, Quentin Tarantino y Christopher Nolan. Los capítulos abordan temas que van desde las películas interactivas, la realidad virtual, los juegos de rol y la transmedia, hasta los sandbox, conectando estas expresiones con teorías psicológicas y de la física cuántica. Además, incluye una sección de lluvia de ideas dirigida a escritores, cineastas, creadores de videojuegos y artistas, que ofrece un abanico de posibilidades y alternativas para elaborar obras de hiperficción. Los contenidos adicionales, como vídeos, documentales, tráilers y producciones interactivas, se visualizan mediante códigos QR o la web de la editorial.

Temas principales

• Evolución del hipertexto y la hiperficción en la literatura, el cine y los videojuegos.
• Análisis de obras y autores no lineales, desde Borges y Joyce hasta Lynch y Nolan.
• Conexiones entre la hiperficción, la realidad virtual, los juegos de rol, la transmedia y los sandbox.
• Teorías psicológicas y de la física cuántica aplicadas a la narrativa no lineal.
• Propuestas creativas y lluvia de ideas para la creación de obras de hiperficción.

¿Para quién está recomendado?

Este libro está dirigido a escritores, cineastas, creadores de videojuegos, artistas plásticos y escénicos, así como a estudiantes y profesionales de la comunicación y las artes. También es ideal para lectores interesados en la narrativa experimental, el hipertexto, la teoría cinematográfica y las nuevas formas de contar historias. Cualquier persona curiosa por explorar cómo la no linealidad transforma la creación artística encontrará en esta obra una fuente de inspiración y conocimiento.

Qué aporta este libro

• Una visión multidisciplinar y actualizada de la hiperficción, abarcando literatura, cine, videojuegos y artes escénicas.
• Múltiples itinerarios de lectura que permiten una experiencia personalizada y no lineal, acorde con el tema del libro.
• Más de 40 contenidos adicionales (vídeos, documentales, tráilers) accesibles mediante códigos QR, que enriquecen la comprensión.
• Una lluvia de ideas práctica para creadores, con alternativas y posibilidades para desarrollar obras de hiperficción.
• Conexiones entre teorías psicológicas y de la física cuántica con la narrativa no lineal, ofreciendo un enfoque original y profundo.

Ficha técnica

• Autor: Herrero Herrero, Miguel
• Editorial: Cinestesia
• Idioma: Español
• Tema: Artes aspectos generales, arte electrónico, holográfico y video arte, artistas, monografías sobre el arte, cine, televisión y radio, películas, cine, teoría y crítica cinematográficas, directores de cine y cineastas, colección de biografías, creación literaria y guías de creación literaria, estudios literarios: ficción, novelistas y prosistas, mundos virtuales
• Colección: Cine Comunicación
• Encuadernación: Bolsillo
• Fecha de edición: enero de 2016
• Número de páginas: 200
• Peso: 634 g

Valoración editorial

Hiperficción se presenta como una obra singular dentro del ensayo contemporáneo, al adoptar una estructura no lineal que refleja su propio contenido. Su enfoque multidisciplinar y la inclusión de materiales adicionales mediante códigos QR lo convierten en un recurso dinámico y atractivo para creadores y estudiosos de la narrativa. La selección de autores y obras, desde los clásicos literarios hasta el cine y los videojuegos, ofrece un panorama amplio y bien documentado. Aunque su formato experimental puede no ser del gusto de todos los lectores, resulta una herramienta valiosa para quienes buscan inspiración y quieran comprender las posibilidades del hipertexto en el arte actual.