Descripción
PEDRO MIRALLES. DISEÑO Y EMOCION
Resumen del libro
Esta obra explora el legado creativo del diseñador Pedro Miralles durante su década más prolífica, de 1983 a 1993. A través de un análisis detallado, la autora sitúa al diseñador en su contexto histórico y creativo, revelando cómo su formación como arquitecto y su fascinación por la diversidad marcaron un enfoque único que fusionó el diseño con la emoción. Un estudio imprescindible para comprender la evolución del diseño español contemporáneo.
¿De qué trata?
El libro se centra en el período de máxima creación de Pedro Miralles, analizando su trayectoria profesional y personal durante los años ochenta y principios de los noventa. La autora examina cómo su formación en arquitectura influyó en su metodología de trabajo, dando lugar a piezas de diseño de producto y gráfico que trascienden lo funcional para convertirse en objetos cargados de significado y sensibilidad. Se desglosan sus proyectos más emblemáticos, contextualizando su obra dentro de las corrientes estéticas y culturales de la época, y se profundiza en su capacidad para integrar la diversidad formal y conceptual en un lenguaje propio.
Temas principales
- El legado creativo de Pedro Miralles y su impacto en el diseño español.
- La influencia de la arquitectura en el diseño de producto y gráfico.
- La relación entre diseño, emoción y experiencia del usuario.
- El contexto cultural y profesional del diseño en la década de 1983 a 1993.
- La diversidad como fuente de inspiración y metodología proyectual.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales y estudiantes de diseño gráfico, diseño de producto y arquitectura, así como a historiadores del arte y del diseño interesados en la evolución del diseño contemporáneo español. También resultará de gran valor para coleccionistas y aficionados que deseen conocer en profundidad la obra de una figura clave del diseño emocional.
Qué aporta este libro
- Un análisis exhaustivo y contextualizado de la obra de Pedro Miralles en su etapa más creativa.
- Comprensión de cómo la arquitectura puede nutrir y enriquecer el diseño de objetos y gráfica.
- Una visión clara de la importancia de la emoción y la diversidad en el proceso de diseño.
- Documentación y referencias clave para entender el diseño español de finales del siglo XX.
Ficha técnica
- Autor: MELLADO LLUCH, PILAR
- Editorial: EDITORIAL EXPERIMENTA
- Idioma: Español
- Tema: DISEÑADORES, DISEÑO GRAFICO, DISEÑO DE PRODUCTOS, ARQUITECTURA
- Colección: THESIS
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: octubre de 2018
- Número de páginas: 346
- Peso: 785 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia académica que aporta un estudio riguroso y bien documentado sobre una figura fundamental del diseño español. Su enfoque en la relación entre diseño y emoción, junto con el análisis de la influencia arquitectónica, ofrece una perspectiva enriquecedora tanto para especialistas como para cualquier lector interesado en la cultura del proyecto. Es una lectura recomendada para quienes buscan entender cómo la sensibilidad y la diversidad pueden transformar el diseño en una experiencia significativa.