Descripción
MIRADAS CRUZADAS
Resumen del libro
Esta publicación, enmarcada en la Bienal Fotonoviembre 2013, ofrece un recorrido profundo por la historia de la fotografía a través del género del retrato. El lector descubrirá cómo la evolución técnica y estética del medio se refleja en la capacidad de capturar la introspección psicológica de cada época. Un análisis visual y textual que conecta la mirada del fotógrafo con la del sujeto retratado, revelando las múltiples capas de significado que esconde una imagen.
¿De qué trata?
Miradas Cruzadas explora la tesis de que el retrato fotográfico es un espejo de la evolución del propio medio. A través de una cuidada selección de obras, el libro analiza cómo los cambios técnicos, sociales y artísticos han influido en la manera de representar a las personas. Se examina la transición del retrato formal y estático a formas más experimentales que buscan desentrañar la psicología del individuo. La obra no solo presenta las imágenes, sino que las contextualiza dentro de la historia de la fotografía, ofreciendo una reflexión sobre la identidad, la memoria y la mirada del otro. El texto de Manuel Segade guía al lector en este viaje, conectando las piezas para formar un relato coherente sobre la evolución del retrato como género artístico y documento histórico.
Temas principales
- Evolución histórica del retrato fotográfico como género artístico.
- Relación entre la técnica fotográfica y la representación psicológica del sujeto.
- Análisis de la mirada del fotógrafo y el papel del espectador en la interpretación de la imagen.
- El retrato como documento de una época y sus transformaciones sociales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a amantes de la fotografía, estudiantes y profesionales del arte, así como a cualquier lector interesado en la historia de la imagen y la representación visual. Es especialmente relevante para quienes buscan una comprensión más profunda del retrato más allá de su apariencia superficial, y para aquellos que desean explorar cómo la fotografía ha moldeado nuestra percepción de la identidad a lo largo del tiempo.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva única que vincula la evolución técnica de la fotografía con el desarrollo psicológico del retrato.
- Un análisis contextualizado de obras clave, enmarcado dentro de la prestigiosa Bienal Fotonoviembre.
- Una reflexión intelectual sobre la mirada, la identidad y la representación en la cultura visual contemporánea.
Ficha técnica
- Autor: Varios Autores; Manuel Segade (texto)
- Editorial: Tea Tenerife Espacio de las Artes
- Idioma: Español
- Tema: Catálogos de exposiciones y colecciones específica, Fotografía y fotógrafos, Fotografías: colecciones, Fotografías: retratos
- Colección: Publicaciones TEA Tenerife Espacio de las Artes
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: diciembre de 2022
- Número de páginas: 178
- Peso: 580 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen profundizar en la historia de la fotografía desde un enfoque temático y reflexivo. La combinación de un catálogo de imágenes con el ensayo crítico de Manuel Segade ofrece un valor doble: documental e intelectual. Es una lectura recomendada para entender cómo el retrato ha sido y sigue siendo un campo de experimentación visual y psicológica, y su publicación dentro de un marco expositivo de prestigio como Fotonoviembre le otorga una solvencia académica y artística notable.