Descripción
Breve apología del caos por exceso de testosterona en las calles de Manhattan
Resumen del libro
Esta obra teatral propone una mirada incisiva y provocadora sobre la masculinidad contemporánea a través de una historia ambientada en el vibrante escenario urbano de Manhattan. Santiago Sanguinetti construye un texto que combina humor negro, crítica social y una reflexión profunda sobre el exceso de virilidad como motor del caos. El lector encontrará una pieza dramática que cuestiona los roles de género desde una perspectiva original, donde el espacio público se convierte en un campo de batalla simbólico. Una obra que invita a repensar las dinámicas de poder y la identidad masculina en la sociedad actual.
¿De qué trata?
La obra se desarrolla en las calles de Manhattan, un escenario que funciona como metáfora del exceso y la desmesura. A través de una trama que combina elementos de comedia y drama, el autor explora cómo la testosterona, entendida como símbolo de la masculinidad exacerbada, genera un caos tanto individual como colectivo. Los personajes se ven atrapados en una espiral de comportamientos impulsivos, violencia latente y contradicciones emocionales que reflejan las tensiones de una sociedad hipermasculinizada. Con un prólogo de María Esther Burgueño, la obra se inscribe en la tradición del teatro iberoamericano contemporáneo que busca desmontar los estereotipos de género.
Temas principales
- Crítica a la masculinidad tóxica y sus consecuencias sociales
- El espacio urbano como escenario de conflicto y transformación
- La relación entre poder, violencia y género en la sociedad contemporánea
- El humor como herramienta para abordar temas tabú
- La identidad masculina en crisis y sus manifestaciones en la vida cotidiana
¿Para quién está recomendado?
Esta obra está dirigida a lectores interesados en el teatro contemporáneo iberoamericano, estudiantes y profesionales de las artes escénicas, así como a quienes buscan textos que aborden con profundidad y originalidad las cuestiones de género. También resultará de interés para aquellos que aprecian propuestas dramáticas que combinan crítica social con un lenguaje directo y provocador. Es una lectura recomendada para grupos de debate sobre masculinidades, así como para directores y actores en busca de textos con potencial escénico.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva original y poco convencional sobre la masculinidad desde el género dramático
- Material de reflexión para el análisis de roles de género en contextos urbanos
- Un ejemplo de teatro iberoamericano contemporáneo con voz propia y estilo reconocible
- Posibilidad de ser utilizado como texto base para montajes escénicos o lecturas dramatizadas
Ficha técnica
- Autor: Santiago Sanguinetti Riccardi
- Editorial: Asociación de Directores de Escena
- Idioma: Español
- Tema: Obras de teatro, textos teatrales
- Colección: Literatura Dramática Iberoamericana
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2017
- Número de páginas: 166
- Dimensiones: 20.0 cm x 13.0 cm
- Peso: 262.0 g
Valoración editorial
Se trata de una propuesta teatral que destaca por su capacidad para abordar un tema complejo como la masculinidad desde un ángulo fresco y provocador. La obra de Sanguinetti se inscribe en una corriente de teatro iberoamericano que busca renovar los lenguajes escénicos y los contenidos, ofreciendo al lector un texto que no solo entretiene, sino que también invita a la reflexión crítica. Su publicación dentro de la colección de Literatura Dramática Iberoamericana de la Asociación de Directores de Escena garantiza un sello de calidad y rigor en el ámbito teatral. Recomendada para quienes buscan lecturas que desafíen las convenciones y abran nuevos caminos en el pensamiento sobre el género.