Descripción
Rosemarie Castoro. Focus at Infinity
Resumen del libro
Este catálogo acompaña la primera gran exposición institucional dedicada a la artista neoyorquina Rosemarie Castoro (1939-2015), centrada en su producción entre 1964 y 1979. A través de una extensa selección de imágenes que abarcan pinturas, esculturas, dibujos, obras lingüísticas y performances, la publicación confirma la relevancia de una creadora que, como tantas otras mujeres artistas, no ha recibido la atención que merece. El lector descubrirá la diversidad de su práctica, que incluyó desde la abstracción y el arte conceptual hasta acciones performativas, poesía, arte correo, instalaciones y land art, situando su obra en el contexto del minimalismo y el feminismo.
¿De qué trata?
Focus at Infinity presenta en detalle por primera vez la obra de Rosemarie Castoro, revelando la amplitud de su trayectoria artística. El volumen explora su contribución única al concepto de "intermedia", donde la artista interrelacionó pintura, escultura, dibujo, lenguaje y performance de manera innovadora. Se analiza su contexto creativo, su activismo en la Art Workers' Coalition, su relación con contemporáneos como Carl Andre, Hollis Frampton, Sol LeWitt y Yvonne Rainer, y su vínculo con el feminismo. Asimismo, la publicación aborda cómo figuras clave del minimalismo, especialmente el grupo de mujeres artistas que, según la crítica Lucy Lippard, "subvirtieron el minimalismo en su propio terreno", aún no han recibido el debido reconocimiento. El libro invita a repensar el minimalismo, ampliando su canon para incluir a un mayor número de artistas y cuestionar sus principios establecidos.
Temas principales
- La práctica intermedia de Rosemarie Castoro y su integración de pintura, escultura, dibujo, lenguaje y performance.
- El contexto artístico neoyorquino de las décadas de 1960 y 1970, con especial atención al minimalismo y sus figuras femeninas.
- El activismo político y la participación en la Art Workers' Coalition como parte de su compromiso social.
- La reevaluación crítica del minimalismo desde una perspectiva de género y la necesidad de revisar su historia canónica.
- La relación entre la obra de Castoro y el feminismo, así como su diálogo con artistas contemporáneos clave.
¿Para quién está recomendado?
Este catálogo está dirigido a historiadores del arte, comisarios de exposiciones, estudiantes de bellas artes y arte contemporáneo, así como a coleccionistas y aficionados interesados en el minimalismo, el arte conceptual, el performance y las prácticas artísticas de los años sesenta y setenta. También resultará de gran interés para quienes buscan una visión más inclusiva y diversa de la historia del arte, especialmente en lo relativo a la recuperación de figuras femeninas relegadas.
Qué aporta este libro
- Una visión exhaustiva y documentada de la obra de Rosemarie Castoro, hasta ahora poco difundida, con abundante material gráfico.
- Un análisis contextual que sitúa su producción dentro de los debates del minimalismo, el arte conceptual y el feminismo.
- Una contribución a la revisión histórica del minimalismo, ampliando el canon para incluir a las artistas mujeres que lo practicaron y subvirtieron.
- Información detallada sobre sus performances, instalaciones y obras lingüísticas, ofreciendo una comprensión completa de su práctica intermedia.
Ficha técnica
- Autor: Barson; Tanya; Melissa Feldman; Lippard; Lucy R.; Lovat; Anna
- Editorial: MACBA
- Idioma: Inglés
- Tema: CATALOGOS DE EXPOSICIONES Y COLECCIONES ESPECIFICA
- Colección: CONTRATEXTOS
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: 2018
- Número de páginas: 160
- Dimensiones: 260.0 x 200.0
- Peso: 504.0
Valoración editorial
Focus at Infinity constituye una publicación imprescindible para comprender la obra de una artista que, pese a su relevancia, ha permanecido en un segundo plano en la historiografía del minimalismo. El catálogo destaca por su rigor documental y la amplitud de las imágenes que recogen su práctica multidisciplinar. La inclusión de textos de especialistas como Lucy Lippard aporta una perspectiva crítica que invita a repensar los relatos establecidos. Se trata de una obra de referencia para cualquier biblioteca especializada en arte contemporáneo, especialmente para quienes investigan la intersección entre minimalismo, performance y feminismo.