Psicología de la música

Psicología de la música

Resumen del libro

Este libro ofrece una introducción clara y actualizada a la psicología de la música, explorando cómo el cerebro humano procesa, percibe y responde a los estímulos musicales. Escrito por neurocientíficos y una psicóloga con formación musical, la obra integra los hallazgos más recientes de las neurociencias cognitivas para explicar fenómenos como la emoción musical, el aprendizaje instrumental o la musicoterapia. Un recurso ágil y divulgativo para comprender la relación entre mente, cerebro y música.

¿De qué trata?

La obra aborda las preguntas fundamentales que surgen al estudiar la interacción entre la música y la mente humana. Los autores, expertos en psicología y neurociencia, presentan las principales teorías sobre cómo percibimos el ritmo, la melodía y la armonía, y cómo estos elementos generan respuestas emocionales y cognitivas. El libro también examina el impacto de la música en el desarrollo infantil, el papel de la musicoterapia en contextos clínicos y los mecanismos cerebrales que se activan al tocar un instrumento o escuchar una canción familiar. A lo largo de sus páginas, se combinan explicaciones teóricas con ejemplos prácticos, ofreciendo una visión integral de un campo de estudio que requiere tanto conocimientos psicológicos como una base musical sólida.

Temas principales

• Neurociencia cognitiva de la música: procesos cerebrales implicados en la percepción y producción musical.
• Emoción y música: cómo los estímulos sonoros generan respuestas afectivas y su base neurológica.
• Desarrollo musical infantil: efectos del aprendizaje instrumental en la cognición y el desarrollo psicológico.
• Musicoterapia: aplicaciones clínicas de la música en la rehabilitación y el bienestar emocional.
• Teorías psicológicas de la música: principales modelos explicativos sobre la percepción y cognición musical.

¿Para quién está recomendado?

Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales de psicología, musicología, pedagogía musical y neurociencia, así como a músicos y docentes interesados en comprender los fundamentos cognitivos de la experiencia musical. También resulta accesible para lectores curiosos sin formación previa que deseen adentrarse en el fascinante vínculo entre el cerebro y la música.

Qué aporta este libro

• Una síntesis actualizada de las investigaciones más recientes en psicología de la música y neurociencias cognitivas.
• Explicaciones claras y divulgativas sobre conceptos complejos, sin necesidad de conocimientos previos especializados.
• Una visión interdisciplinar que integra psicología, neurociencia y práctica musical.
• Herramientas para comprender aplicaciones prácticas como la musicoterapia o la educación musical.

Ficha técnica

• Autor: Schön, Daniele; Akiva-Kabiri, Lilach; Vecchi, Tomaso
• Editorial: Alianza Editorial
• Idioma: Español
• Tema: Música, Psicología de la educación
• Colección: El libro de bolsillo - Ciencias Sociales
• Encuadernación: Bolsillo
• Fecha de edición: octubre de 2019
• Número de páginas: 200
• Peso: 162 g

Valoración editorial

Psicología de la música destaca por su capacidad para condensar en un formato breve y accesible los avances de un campo en plena expansión. La colaboración entre neurocientíficos y una psicóloga con formación musical garantiza un enfoque riguroso pero comprensible, ideal tanto para quienes se inician en la materia como para especialistas que buscan una visión panorámica. Su inclusión en la colección de bolsillo de Alianza Editorial lo convierte en una opción práctica y asequible para cualquier interesado en la ciencia detrás de la experiencia musical.