Descripción
Una génesis de la teoría y crítica de arte feminista en España
Resumen del libro
Esta obra coral traza una genealogía de mujeres escritoras en el campo artístico español desde el siglo XIX hasta la actualidad. Pionera en reunir estas investigaciones, nos acerca a críticas, teóricas, periodistas e historiadoras del arte que, desde posiciones diversas, visibilizaron a las artistas mujeres y reflexionaron sobre su lugar en el mundo del arte. Un volumen imprescindible para comprender los orígenes y la evolución del pensamiento feminista en el arte español.
¿De qué trata?
El libro reconstruye la historia de la teoría y la crítica de arte feminista en España, identificando a las figuras clave que, desde el siglo XIX, contribuyeron a cuestionar el canon artístico tradicional. La obra analiza cómo estas escritoras, periodistas e historiadoras del arte, a menudo desde posiciones no explícitamente feministas, lograron dar visibilidad a las artistas mujeres y abrir un debate sobre su papel en la creación y la crítica artística. Se examinan sus estrategias discursivas, sus contextos históricos y las resistencias que enfrentaron, ofreciendo una visión completa de un proceso intelectual aún poco conocido.
Temas principales
- Genealogía de la crítica de arte feminista en España.
- Visibilización de artistas mujeres en la historia del arte.
- Análisis del discurso de mujeres escritoras en el campo artístico (siglo XIX-XXI).
- Relación entre feminismo, teoría del arte e historiografía.
- Estrategias de resistencia y reivindicación en el mundo del arte.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes e investigadores de historia del arte, teoría del arte y estudios de género, así como a profesionales del sector cultural interesados en la crítica feminista. También resultará de gran interés para lectores que quieran conocer las raíces del pensamiento feminista en el arte español y las figuras que lo impulsaron.
Qué aporta este libro
- Una visión pionera y completa de los orígenes de la crítica de arte feminista en España.
- El reconocimiento de figuras históricas clave, muchas veces olvidadas por la historiografía tradicional.
- Un análisis riguroso de la evolución del discurso feminista en el ámbito artístico español.
- Herramientas para comprender cómo se ha construido y cuestionado el canon artístico desde una perspectiva de género.
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Universitat de València
- Idioma: Español
- Tema: Teoría del arte, Historia del arte / Estilos de arte y diseño, Archivos, Preservación y digitalización, Historiografía, Feminismo y teoría feminista
- Colección: Quaderns Ars Longa
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: diciembre de 2024
- Número de páginas: 200
- Peso: 454 g
Valoración editorial
Esta obra cubre un vacío historiográfico significativo al reunir y analizar las contribuciones de mujeres que, desde la crítica y la teoría del arte, sentaron las bases del pensamiento feminista en España. Su enfoque coral y su rigor académico la convierten en una referencia obligada para quienes deseen profundizar en la historia del arte desde una perspectiva de género. Resulta especialmente valiosa por su capacidad para conectar el pasado con los debates actuales sobre la presencia y el reconocimiento de las mujeres en el arte.