Descripción
CT. Closing time. Silence SVP on filme
Resumen del libro
Este libro es un ejercicio de anticipación a los límites del discurso crítico y creativo. A través de prácticas de nueva institución, como la red, los dispositivos, la intermediación y el análisis de datos, explora la capacidad creativa de los proyectos artísticos y su alternativa a la definición inmaterial. La obra proyecta la incursión subjetiva en estos soportes y analiza cómo el arte se representa a través de ellos. Incluye un DVD que completa un objeto artístico de visualización sobre la complejidad de la producción contemporánea.
¿De qué trata?
El libro indaga en cómo las prácticas artísticas contemporáneas pueden trascender los límites tradicionales del discurso crítico y creativo. Utilizando herramientas propias de la nueva institución —como la gestión cultural, la accesibilidad, la colectividad y la normalización—, se pregunta por la capacidad creativa de los proyectos artísticos y su alternativa a una definición puramente inmaterial. A través de un análisis que combina lo cuantitativo y cualitativo, el autor proyecta la incursión subjetiva en estos soportes, explorando el tipo de forma deviniente en relación a objetivos concretos. El libro y el DVD que lo acompañan conforman un objeto artístico que visualiza la complejidad de la producción contemporánea y sus posibilidades subjetivas.
Temas principales
- Límites del discurso crítico y creativo en el arte contemporáneo.
- Prácticas de nueva institución: red, dispositivos e intermediación.
- Análisis cuantitativo y cualitativo de datos en la producción artística.
- Inclusión de la subjetividad en soportes artísticos y su representación.
- Relación entre el arte y la definición inmaterial en la producción contemporánea.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a artistas, críticos de arte, gestores culturales, estudiantes de bellas artes, teoría del arte y cine, así como a profesionales del ámbito de la producción cultural interesados en explorar las fronteras entre el discurso crítico y la práctica creativa. También resulta de interés para quienes buscan comprender cómo las nuevas instituciones y herramientas digitales transforman la representación artística.
Qué aporta este libro
- Una reflexión profunda sobre la capacidad creativa de los proyectos artísticos frente a los límites del discurso contemporáneo.
- Un análisis de cómo la subjetividad se incrusta en soportes como la red y los dispositivos, redefiniendo la representación artística.
- Una perspectiva innovadora sobre la gestión cultural y el análisis de datos como herramientas para la producción artística.
- Un objeto artístico completo que integra libro y DVD para visualizar la complejidad de la producción contemporánea.
Ficha técnica
- Autor: Cabo Maguregui, Iñigo
- Editorial: Universidad del País Vasco
- Idioma: Español
- Tema: Artes, Teoría del Arte, Cine, Televisión y Radio, Películas, Cine
- Colección: Cine Television Video Teatro
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: No disponible
- Número de páginas: 112
- Dimensiones: No disponibles
- Peso: 550 g
Valoración editorial
Este libro ofrece una propuesta original y rigurosa para quienes buscan entender la intersección entre la crítica, la creatividad y las nuevas instituciones en el arte contemporáneo. Su enfoque en la subjetividad y el análisis de datos lo convierte en una herramienta valiosa para profesionales y estudiantes que deseen profundizar en las dinámicas actuales de la producción artística. La inclusión del DVD refuerza su carácter de objeto artístico completo, ideal para lectores interesados en una experiencia visual y conceptual integrada.