Descripción
ARTE VIDEOGRÁFICO: INICIOS, POLÉMICAS Y PARÁMETROS BÁSICOS DE ANÁLISIS
Resumen del libro
Esta obra ofrece una introducción completa al arte videográfico, guiando al lector desde sus orígenes en los años 60 y 70 hasta su evolución posterior. Analiza las polémicas que marcaron su surgimiento como forma artística, sus relaciones con el cine y la televisión, y proporciona las herramientas esenciales para el análisis de obras videográficas. Un manual imprescindible para comprender este medio de creación contemporáneo.
¿De qué trata?
El libro se estructura en dos partes claramente diferenciadas. La primera explora los inicios del videoarte en las décadas de 1960 y 1970, su consolidación en los años 80 y su desarrollo posterior. Se examinan las controversias que acompañaron su aparición como disciplina artística y sus vínculos con el cine y la televisión. La segunda parte se centra en definir los parámetros de análisis necesarios para abordar el estudio de obras videográficas en sus distintas modalidades, proporcionando al lector las claves para profundizar en el conocimiento de este medio de creación.
Temas principales
- Orígenes y contexto histórico del arte videográfico en los años 60 y 70.
- Evolución y consolidación del videoarte en los años 80 y décadas posteriores.
- Relaciones y diferencias con el cine y la televisión.
- Polémicas y debates en torno a su legitimación como forma artística.
- Metodología y parámetros básicos para el análisis de obras videográficas.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales del arte, la historia del arte, la comunicación audiovisual y el diseño. También resulta de gran interés para artistas, críticos, comisarios y cualquier persona interesada en comprender los fundamentos teóricos y prácticos del videoarte como disciplina artística contemporánea.
Qué aporta este libro
- Una visión completa y estructurada de los orígenes y la evolución del arte videográfico.
- Herramientas analíticas prácticas para interpretar y valorar obras videográficas.
- Comprensión de las polémicas y debates que definieron este medio artístico.
- Claves para diferenciar el videoarte de otras formas audiovisuales como el cine y la televisión.
- Un marco teórico sólido para profundizar en el estudio del videoarte como medio de expresión creativa.
Ficha técnica
- Autor: Rodríguez Mattalía; Lorena
- Editorial: Universitat Politècnica de València
- Idioma: Español
- Tema: HISTORIA DEL ARTE / ESTILOS DE ARTE Y DISEÑO
- Colección: PDTE. COLECCION
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: No disponible
- Número de páginas: 316
- Dimensiones: 24.0 cm x 17.0 cm
- Peso: 781.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen adentrarse en el estudio del arte videográfico con rigor académico. Su enfoque dual, que combina la contextualización histórica con una metodología de análisis práctica, la convierte en un recurso valioso tanto para la docencia como para la investigación. La claridad expositiva y la estructura didáctica facilitan la comprensión de un tema complejo, haciendo accesibles sus contenidos a un público amplio interesado en las prácticas artísticas contemporáneas.

