Descripción
TEJNE HACIA UNA HISTORIA MATERIAL DE LA ESCULTURA
Resumen del libro
Esta obra invita a reconsiderar la escultura desde su esencia más tangible: la materia. A través de un análisis profundo de los materiales —bronce, mármol, madera o cera—, el libro demuestra que estos no son meros datos técnicos, sino agentes activos en la creación artística. El lector descubrirá cómo el gesto técnico y la elección del soporte físico determinan el significado y la pertenencia de una obra al campo del arte, ofreciendo una perspectiva renovada y materialista de la historia de la escultura.
¿De qué trata?
El libro parte de una premisa reveladora: los datos materiales que acompañan a las fichas técnicas de las esculturas en los museos (bronce dorado, mármol de Carrara, madera de tilo, cera coloreada sobre yeso) suelen ser leídos como información rutinaria e irrelevante. Sin embargo, la obra demuestra que estas sustancias físicas son decisivas en la invención de la obra artística. A través de un enfoque que prioriza lo tangible, el autor analiza cómo la materia evidencia la pertenencia de una pieza al campo del arte, especialmente en el caso de la escultura, donde el gesto técnico y las operaciones en el taller son fundamentales. Se explora la relación entre el material, la técnica y el significado, ofreciendo una historia alternativa de la escultura centrada en su realidad física y material.
Temas principales
- Historia material de la escultura y su relación con los soportes físicos.
- El papel del bronce, mármol, madera y cera como agentes activos en la creación artística.
- La importancia del gesto técnico y las operaciones de taller en la definición de la obra.
- Revisión crítica de la lectura convencional de las fichas técnicas museísticas.
- La materia como evidencia de pertenencia al campo del arte.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, estudiantes de bellas artes, conservadores de museos, escultores y cualquier lector interesado en una aproximación más técnica y material a la escultura. También resulta de gran valor para quienes buscan entender el arte desde una perspectiva no convencional, alejada de las interpretaciones puramente estéticas o simbólicas.
Qué aporta este libro
- Una nueva mirada sobre la escultura que revaloriza el papel de los materiales y las técnicas.
- Herramientas para interpretar las fichas técnicas de las obras más allá de lo aparente.
- Un enfoque que conecta la materialidad física con el significado artístico.
- Profundización en el proceso creativo desde el taller hasta la exposición museística.
- Una contribución original a los estudios de cultura material aplicada al arte.
Ficha técnica
- Autor: AA.VV
- Editorial: Ministerio de Educacion, Cultura y Deporte. area d
- Idioma: Español
- Tema: ESCULTURA
- Colección: ARTE
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: marzo de 2019
- Número de páginas: 210
- Peso: 448 g
Valoración editorial
Esta publicación ofrece una perspectiva rigurosa y especializada que enriquece el estudio de la escultura desde su base material. Su enfoque resulta especialmente relevante para profesionales y aficionados que buscan ir más allá de la superficie estética, adentrándose en los procesos técnicos y las decisiones materiales que conforman la obra. Es una lectura recomendada para quienes deseen comprender la escultura no solo como forma, sino como materia viva y significante.