Descripción
UN ACTO DE VER QUE SE DESPLIEGA AN ACT OF SEEING THAT UNFO
Resumen del libro
Este volumen documenta la exposición homónima que, a partir de la Colección Susana y Ricardo Steinbruch, establece un diálogo entre la contemporaneidad latinoamericana, con especial atención a Brasil, y las prácticas artísticas de Europa del Este durante la segunda mitad del siglo XX. El lector encontrará un recorrido visual y crítico por obras de artistas como Lygia Clark, Cildo Meireles, Edward Krasinski o Mira Schendel, entre otros, en una publicación que profundiza en las conexiones entre arte, política y percepción.
¿De qué trata?
La publicación aborda la exposición comisariada a partir del acervo de los coleccionistas Susana y Ricardo Steinbruch, donde se teje una red de afinidades estéticas y conceptuales entre artistas de Brasil, Latinoamérica y Europa del Este. A través de las obras de figuras como Lygia Pape, Juan Downey, Hudinilson Jr., José Leonilson, Mangelos y Danh Vö, el libro explora cómo el acto de ver se despliega en el tiempo y el espacio. Incluye un proyecto específico de Fernanda Gomes y una selección del trabajo de Mira Schendel, ofreciendo una visión amplia de las prácticas artísticas que cuestionan los límites de la percepción y la materialidad.
Temas principales
- Diálogo entre el arte contemporáneo latinoamericano y las vanguardias de Europa del Este.
- La Colección Susana y Ricardo Steinbruch como eje curatoriale y de investigación.
- Prácticas artísticas centradas en la percepción, el espacio y la materialidad.
- Relaciones entre arte, política y contexto histórico en la segunda mitad del siglo XX.
- El legado de artistas clave como Mira Schendel, Lygia Clark y Cildo Meireles.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales del arte, comisarios, historiadores, estudiantes de bellas artes y humanidades, así como a coleccionistas y aficionados al arte contemporáneo interesados en las conexiones transnacionales entre las escenas artísticas de Brasil, Latinoamérica y Europa del Este. También resultará de gran interés para quienes deseen profundizar en la obra de los artistas mencionados y en el contexto de las colecciones privadas como motor de la creación expositiva.
Qué aporta este libro
- Un análisis detallado de una exposición que pone en valor una colección privada de relevancia internacional.
- Una visión comparada entre dos contextos geopolíticos y artísticos aparentemente distantes.
- Documentación visual y textual de obras de artistas fundamentales del siglo XX y contemporáneos.
- Un enfoque curatorial que invita a repensar el acto de mirar y la experiencia estética.
Ficha técnica
- Autor: Borja-Villel, Manuel J.; Lenzi, Isabella
- Editorial: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
- Idioma: Inglés
- Tema: Catálogos de exposiciones y colecciones específicas
- Colección: Fondo
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2024
- Número de páginas: 208
- Dimensiones: 235.0 x 167.0
- Peso: 653.0
Valoración editorial
Se trata de una publicación rigurosa y necesaria para comprender las sinergias entre el arte latinoamericano y el de Europa del Este, dos regiones que compartieron experiencias de resistencia y experimentación durante la segunda mitad del siglo XX. La selección de obras y el diálogo propuesto por los comisarios ofrecen una lectura fresca y estimulante, apoyada en una edición cuidada que refleja la calidad del Museo Reina Sofía. Un título de referencia para especialistas y un descubrimiento para quienes buscan ampliar su horizonte artístico más allá de los circuitos habituales.