Descripción
Cuerpos en serie
Resumen del libro
Esta obra explora las complejas relaciones entre la serialidad y el cuerpo en la cultura contemporánea, analizando cómo los medios de comunicación, la publicidad y las artes visuales construyen representaciones repetitivas y estereotipadas de la figura humana. A través de un enfoque interdisciplinar, el autor examina las implicaciones sociales, estéticas y políticas de estas representaciones en serie, ofreciendo una mirada crítica a los mecanismos que moldean nuestra percepción del cuerpo en la era de la reproducción técnica.
¿De qué trata?
El libro propone un análisis riguroso de cómo la serialidad se manifiesta en la representación del cuerpo, desde las imágenes publicitarias hasta las series televisivas y el arte contemporáneo. El autor desentraña los patrones de repetición y variación que configuran un imaginario corporal estandarizado, explorando conceptos como la clonación visual, la tipificación de los cuerpos en los medios y la tensión entre lo individual y lo colectivo. A partir de ejemplos concretos y marcos teóricos de la semiótica, la sociología y los estudios culturales, se examinan las estrategias de producción de sentido que convierten al cuerpo en un elemento serializado dentro de la cultura de masas.
Temas principales
- La serialidad como principio estético y narrativo en la cultura visual contemporánea
- Representación y estereotipación del cuerpo en la publicidad y los medios de comunicación
- Relaciones entre reproducción técnica, identidad y construcción social del cuerpo
- Análisis de casos en fotografía, cine, televisión y arte contemporáneo
- Implicaciones ideológicas y políticas de la serialización de la imagen corporal
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes e investigadores de comunicación audiovisual, estudios culturales, sociología del arte y teoría de la imagen. También resulta de interés para profesionales del marketing y la publicidad que busquen una comprensión crítica de los mecanismos de representación visual, así como para artistas y creadores interesados en las dinámicas de repetición y diferencia en la cultura visual contemporánea.
Qué aporta este libro
- Un marco teórico sólido para analizar la relación entre serialidad y representación corporal
- Herramientas críticas para interpretar imágenes mediáticas y publicitarias desde una perspectiva cultural
- Ejemplos detallados que ilustran cómo operan los procesos de serialización en diferentes soportes visuales
- Una reflexión actual sobre los mecanismos de estandarización del cuerpo en la cultura de masas
Ficha técnica
- Autor: Vicente Benet
- Editorial: Publicacions de la Universitat Jaume i
- Idioma: Español
- Tema: Economía y Empresa - Marketing y publicidad
- Colección: Estudis sobre la traducció
- Encuadernación: Tapa blanda
- Fecha de edición: 1999
- Número de páginas: 234
- Dimensiones: 21.0 cm x 15.0 cm
- Peso: 447.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra especializada que ofrece un análisis riguroso y bien documentado sobre un tema de creciente relevancia en los estudios visuales y la comunicación. Su enfoque interdisciplinar y la profundidad de los casos analizados la convierten en una referencia útil para quienes buscan comprender cómo la serialidad moldea nuestra percepción del cuerpo en la cultura contemporánea, especialmente en ámbitos como la publicidad y los medios.