Descripción
Prácticas de Loreal en la escena contemporánea
Resumen del libro
Este ensayo ofrece un análisis profundo de cómo las artes escénicas contemporáneas han abordado la compleja cuestión de lo real. A través de cuatro itinerarios históricos, el autor examina las paradojas de la representación de la realidad visible y la exploración de lo real a través de la experiencia corporal. Una obra fundamental para comprender las transformaciones estéticas y conceptuales del teatro y la performance en el contexto actual.
¿De qué trata?
El libro se estructura en torno a cuatro recorridos históricos que definen diferentes maneras de enfrentar el problema de lo real en la escena. En primer lugar, analiza la representación de la realidad visible y las contradicciones que surgen al intentar capturarla. En segundo lugar, profundiza en la indagación de lo real a partir de la experiencia del cuerpo, explorando cómo la fisicidad se convierte en un territorio de verdad escénica. El texto examina las prácticas artísticas que han cuestionado los límites entre ficción y realidad, ofreciendo una visión panorámica de las propuestas más relevantes de la escena contemporánea.
Temas principales
- Representación de la realidad visible y sus paradojas en las artes escénicas.
- Exploración de lo real a través de la experiencia del cuerpo en escena.
- Transformaciones estéticas y conceptuales del teatro y la performance contemporáneos.
- Relación entre ficción y realidad en las prácticas escénicas actuales.
- Evolución histórica de los modos de abordar la cuestión de lo real en la escena.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales de las artes escénicas, la teoría teatral, la performance y los estudios culturales. También resulta de interés para críticos de arte, dramaturgos, directores escénicos y cualquier lector interesado en las reflexiones contemporáneas sobre la representación y la realidad en el ámbito artístico.
Qué aporta este libro
- Proporciona un marco teórico sólido para comprender las prácticas escénicas contemporáneas.
- Ofrece un análisis detallado de cuatro itinerarios históricos clave en la evolución de la escena.
- Ayuda a contextualizar las propuestas artísticas actuales en relación con la cuestión de lo real.
- Facilita la comprensión de las paradojas de la representación y la experiencia corporal en el teatro.
- Constituye una herramienta de referencia para la investigación en artes escénicas y performance.
Ficha técnica
- Autor: SANCHEZ; JOSE A.
- Editorial: VISOR LIBROS,S.L.
- Idioma: Español
- Tema: LENGUAJE: CONSULTA Y GENERAL - LINGUISTICA
- Colección: BIBLIOTECA FILOLOGICA HISPANA
- Fecha de edición: 2007
- Número de páginas: 325
- Peso: 402.0 gr
Valoración editorial
Se trata de un ensayo riguroso y bien estructurado que aborda una cuestión central en la teoría de las artes escénicas contemporáneas. La propuesta de organizar el análisis en cuatro itinerarios históricos permite una comprensión clara de la evolución de las prácticas escénicas en relación con lo real. Es una obra de referencia para quienes buscan una base teórica sólida sobre la representación y la experiencia corporal en la escena actual.