Descripción
ENCUENTROS SONOROS. MUSICA EXPERIMENTAL Y ARTE SONORO
Resumen del libro
Esta obra colectiva, editada por Jaime Munarriz Ortiz, explora la intersección entre las artes visuales y sonoras a través de una visión caleidoscópica. Reúne las aportaciones de artistas, investigadores consolidados y noveles que participaron en encuentros dedicados a la música experimental y el arte sonoro. El libro ofrece revisiones históricas, reflexiones de creadores, una perspectiva de género y análisis sobre los modos de hacer actuales y las visiones de futuro, convirtiéndose en una referencia para comprender la escena contemporánea del sonido como práctica artística.
¿De qué trata?
El libro parte de la premisa de que las escuelas de arte han sido espacios privilegiados para el diálogo entre disciplinas visuales y sonoras. A lo largo de sus páginas, se presenta una recopilación de textos y reflexiones que surgieron de encuentros entre diversas escenas y artistas. Se abordan tanto revisiones históricas de movimientos y figuras clave como las experiencias directas de los creadores en su práctica. Además, se incorpora una perspectiva de género para analizar la participación de las mujeres en este ámbito, y se examinan los procesos creativos y las metodologías de trabajo. El resultado es un mosaico de voces que busca ofrecer múltiples acercamientos a las cuestiones fundamentales del arte sonoro y la música experimental.
Temas principales
- Intersección entre artes visuales y sonoras en el contexto de las escuelas de arte.
- Música experimental y arte sonoro como campos de creación e investigación.
- Revisiones históricas de movimientos, artistas y obras clave en la disciplina.
- Perspectiva de género en la creación sonora y la música experimental.
- Procesos creativos, modos de hacer y metodologías de artistas contemporáneos.
- Visiones de futuro y nuevas direcciones para el arte sonoro.
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a artistas visuales y sonoros, músicos experimentales, comisarios y gestores culturales, así como a estudiantes e investigadores de bellas artes, musicología, arte electrónico y performance. También resultará de interés para cualquier lector con curiosidad por las prácticas artísticas contemporáneas que exploran el sonido como material expresivo y conceptual.
Qué aporta este libro
- Una visión poliédrica y actual del arte sonoro y la música experimental, basada en experiencias reales de encuentros y colaboraciones.
- Acceso a reflexiones de primera mano de artistas e investigadores, tanto consolidados como emergentes.
- Un análisis que integra la perspectiva de género, ofreciendo una mirada crítica sobre la participación femenina en la escena sonora.
- Material de referencia para comprender las conexiones históricas y las tendencias futuras de la disciplina.
- Una fuente de inspiración y documentación para la práctica artística y la investigación académica.
Ficha técnica
- Autor: Munarriz Ortiz, Jaime (Ed.)
- Editorial: Ediciones Complutense
- Idioma: Español
- Tema: Artes, Arte de la performance, Arte electrónico, holográfico y video arte, Música, Música electrónica
- Colección: Actividad institucional
- Fecha de edición: julio de 2021
- Número de páginas: 184
- Peso: 513 g
Valoración editorial
Se trata de una obra coral que captura la riqueza y diversidad de los debates actuales en torno a la música experimental y el arte sonoro. Su principal valor reside en la pluralidad de voces y enfoques que reúne, ofreciendo un panorama amplio que va desde la reflexión histórica hasta la práctica contemporánea. La inclusión de la perspectiva de género y las visiones de futuro la convierten en una lectura relevante para quienes buscan comprender no solo el estado del arte, sino también las direcciones hacia las que se dirige este campo interdisciplinar.