Descripción
Música y sonido en los audiovisuales
Resumen del libro
Este libro ofrece una visión interdisciplinaria y actualizada sobre el papel del sonido y la música en la creación audiovisual. A través de las aportaciones de diversos especialistas, la obra explora cómo la banda sonora se integra con la imagen para potenciar la narrativa, la emoción y la comunicación. Con un enfoque práctico y numerosos ejemplos de diferentes géneros y países, el texto está dirigido tanto a estudiantes como a profesionales y aficionados al cine que deseen comprender los fundamentos acústicos, psicológicos y artísticos del tratamiento sonoro en las producciones audiovisuales.
¿De qué trata?
La obra analiza la banda sonora como un punto de encuentro entre disciplinas artísticas y técnicas. Desde la filosofía de la comunicación hasta el montaje audiovisual, pasando por la música, la psicología y la física, los autores desgranan cómo el sonido se convierte en un elemento inseparable de la imagen. Se abordan las nuevas tecnologías aplicadas a la música y las últimas tendencias del sector, ofreciendo al lector herramientas para comprender la interacción entre sonido, narrativa y emoción. El libro incluye ejemplos concretos de obras y géneros de distintos países, lo que permite una visión amplia y comparativa de las diferentes aproximaciones al diseño sonoro en el cine y otros medios audiovisuales.
Temas principales
- Integración de la música y el sonido en la narrativa audiovisual.
- Fundamentos físicos y psicológicos de la percepción sonora.
- Filosofía de la comunicación aplicada al montaje sonoro.
- Nuevas tecnologías en la producción musical para audiovisuales.
- Análisis de ejemplos y géneros cinematográficos de diferentes países.
¿Para quién está recomendado?
Está recomendado para estudiantes de comunicación audiovisual, cine y música; profesionales del sector que busquen actualizar sus conocimientos; y aficionados al cine interesados en comprender en profundidad cómo el sonido y la música contribuyen a la experiencia cinematográfica. También resulta de utilidad para docentes que impartan materias relacionadas con la producción audiovisual y el diseño sonoro.
Qué aporta este libro
- Una visión multidisciplinar que conecta la teoría acústica, psicológica y artística con la práctica audiovisual.
- Ejemplos variados de obras y géneros internacionales que ilustran diferentes enfoques sonoros.
- Herramientas conceptuales para analizar y valorar críticamente las bandas sonoras.
- Actualización sobre las últimas tecnologías y tendencias en el tratamiento sonoro para medios audiovisuales.
Ficha técnica
- Autor: Gustems Carnicer, Josep
- Editorial: Publicacions i Edicions de la Universitat de Barce
- Idioma: Español
- Tema: DESTREZAS Y TECNICAS DE ENSEÑANZA
- Colección: COMUNICACIO ACTIVA
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: agosto de 2012
- Número de páginas: 160
- Peso: 308 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes deseen profundizar en el papel del sonido en los audiovisuales desde una perspectiva académica y práctica. La diversidad de enfoques y la actualización tecnológica la convierten en un recurso valioso tanto para estudiantes como para profesionales. Su estructura clara y los ejemplos variados facilitan la comprensión de conceptos complejos, haciendo accesible un tema a menudo relegado a un segundo plano en la formación audiovisual.