Descripción
SECUESTRO Y LIBERACION DE LA BELLEZA
Resumen del libro
Una obra teatral que explora el diálogo entre el Poeta, la Soledad y la Belleza, esta última secuestrada por los Poderosos. A través de una partida de dominó surrealista y un viaje con una maleta cargada de libros, el protagonista revive las experiencias de poetas como Mário de Sá-Carneiro y Fernando Pessoa. Ambientada en la bohemia de la segunda década del siglo XX, la obra es una defensa del arte como valor supremo frente al mercantilismo, donde la belleza se convierte en el único bien negociable.
¿De qué trata?
La obra se centra en la lucha metafórica del Poeta por liberar a la Belleza, que ha sido desterrada y secuestrada por los Poderosos. A lo largo de la trama, el Poeta entabla un diálogo filosófico con la Soledad y juega una partida de dominó surrealista con la Belleza. Paralelamente, revive las experiencias de otros poetas, a los que describe como "Ícaros" que alzan las alas de la Poesía y son quemados por el ardor del Sol. El viaje del Poeta lo lleva a Lisboa y París con una maleta que contiene libros de Mário de Sá-Carneiro y Fernando Pessoa, situando la acción en la segunda década del siglo XX. La obra se sumerge en el ambiente de la bohemia, el decadentismo, el simbolismo y el esteticismo, donde los artistas son considerados la aristocracia del espíritu, viviendo para el Arte y valorando las cosas solo en la medida en que poseen Belleza, rechazando el comercio con los bienes del mercado.
Temas principales
- La lucha por la liberación de la belleza como valor supremo frente al poder materialista.
- El diálogo filosófico entre el artista, la soledad y la belleza como entidades personificadas.
- La bohemia, el decadentismo y el esteticismo de principios del siglo XX en Europa.
- El homenaje a poetas como Mário de Sá-Carneiro y Fernando Pessoa, y la exploración de su legado.
- El arte como refugio y resistencia frente al mercantilismo y la cosificación de la cultura.
¿Para quién está recomendado?
Esta obra está recomendada para lectores interesados en el teatro contemporáneo de carácter filosófico y poético, así como para aquellos que aprecian el simbolismo, el decadentismo y la bohemia literaria. Es ideal para estudiantes y amantes de la literatura que buscan una reflexión profunda sobre el valor del arte y la belleza en un mundo dominado por el poder y el mercado. También resulta atractiva para seguidores de la obra de Fernando Pessoa y Mário de Sá-Carneiro.
Qué aporta este libro
- Una experiencia teatral surrealista y filosófica que invita a reflexionar sobre el papel del arte en la sociedad.
- Un viaje literario a la bohemia europea de principios del siglo XX, con referencias a poetas icónicos.
- Una defensa apasionada de la belleza como valor intrínseco y resistencia frente al consumismo.
- Una obra que combina el diálogo poético con la acción dramática, ofreciendo una lectura rica en simbolismo.
- Una perspectiva única sobre la figura del poeta como héroe trágico que se sacrifica por su arte.
Ficha técnica
- Autor: MARTIN DEL BURGO, ANGELA
- Editorial: Editorial Sapere Aude
- Idioma: Español
- Tema: OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES
- Colección: TEATRO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: noviembre de 2024
- Número de páginas: 88
- Peso: 300 g
Valoración editorial
Se trata de una obra teatral breve pero densa en contenido simbólico y referencias literarias, que conecta con la tradición del teatro poético y filosófico. Su ambientación en la bohemia europea y el homenaje a figuras como Pessoa y Sá-Carneiro la convierten en una propuesta atractiva para un público culto y sensible al arte como experiencia trascendente. La editorial apuesta por un formato de bolsillo que facilita su acceso, ideal para lectores que buscan una lectura intensa y reflexiva en poco tiempo.