Descripción
Nodos germinales
Resumen del libro
Este libro ofrece una investigación exhaustiva sobre la red de espacios artísticos autogestionados que surgieron en el País Vasco durante la década de 1990, en un contexto sociopolítico complejo. A través del análisis de proyectos y colectivos, la autora revela cómo los jóvenes artistas crearon sus propios dispositivos de visibilización, desafiando los límites de la institucionalidad artística. La obra traza una cartografía de estos nodos, explorando su papel como agentes de innovación, resistencia y transformación cultural, y analiza su influencia en el arte contemporáneo, la mediación y los procesos participativos.
¿De qué trata?
La obra se adentra en la década de 1990 en el País Vasco para examinar el surgimiento de una red de espacios autogestionados que operaron al margen del sistema artístico oficial. La autora investiga cómo estos nodos germinales, impulsados por jóvenes artistas, se convirtieron en plataformas de creación y visibilización en medio de un panorama sociopolítico convulso. A través de un enfoque que combina el análisis sociocultural, la documentación de archivo y la experiencia personal, el libro reconstruye la historia de estos colectivos y proyectos, analizando sus estrategias de autogestión y experimentación. La investigación revela las raíces de prácticas como la mediación cultural, los procesos participativos y la innovación socioartística, mostrando cómo estas iniciativas periféricas influyeron en la evolución del arte contemporáneo y la gestión cultural en red.
Temas principales
- Espacios artísticos autogestionados y redes de creación en el País Vasco de los años 90.
- Estrategias de visibilización y resistencia de jóvenes artistas frente a la institucionalidad artística.
- Orígenes y desarrollo de la mediación cultural, los procesos participativos y la innovación socioartística.
- Cartografía de proyectos y colectivos como agentes de transformación cultural desde las periferias.
- Análisis sociocultural y documentación de archivo como metodología para la historia del arte contemporáneo.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, estudiantes y profesionales del arte contemporáneo, la gestión cultural, la museología y los estudios del patrimonio. También resultará de gran interés para artistas, comisarios y gestores interesados en las prácticas autogestionadas, la historia reciente del arte vasco y los procesos de innovación cultural desde los márgenes. Asimismo, es una lectura esencial para quienes buscan comprender cómo las redes informales y los espacios alternativos han moldeado el sistema del arte actual.
Qué aporta este libro
- Una investigación rigurosa y documentada sobre un fenómeno artístico y social clave en el País Vasco de los años 90.
- Una cartografía detallada de los nodos, colectivos y proyectos que desafiaron la institucionalidad artística.
- Un análisis profundo de las raíces de la mediación cultural, la participación y la innovación socioartística.
- Una perspectiva comparativa que conecta las experiencias periféricas con la evolución del arte contemporáneo.
- Una contribución original a la historia de la gestión cultural y la expansión en red desde los márgenes.
Ficha técnica
- Autor: Aramburu, Nekane
- Editorial: LIBURUAK
- Idioma: Español
- Tema: Artes aspectos generales, teoría del arte, escenas de arte seculares, domésticas y de pequeño formato, museología y estudios del patrimonio
- Colección: BURUA
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: junio de 2025
- Número de páginas: 528
- Peso: 755 g
Valoración editorial
Esta obra se presenta como un estudio de referencia para comprender la emergencia de espacios autogestionados en el arte vasco de los años 90. Su enfoque meticuloso, que combina el análisis sociocultural con la documentación de archivo, ofrece una visión completa de cómo estos nodos germinales actuaron como motores de innovación y resistencia. La investigación resulta especialmente valiosa para profesionales y académicos interesados en la gestión cultural, las prácticas participativas y la historia del arte contemporáneo desde una perspectiva periférica, aportando un análisis riguroso y necesario sobre un periodo de transformación cultural.