Descripción
SOLO TE HACE FALTA MORIR EN LA PLAZA
Resumen del libro
Angélica Liddell despliega en esta obra una indagación visceral sobre el amor y la muerte, tomando como eje el concepto wagneriano del Liebestod. A través del cruce entre el aria final de Tristán e Isolda y la figura del torero Juan Belmonte, la autora construye un texto que es a la vez confesión y ritual. El lector se adentra en el origen de su oscuridad creativa y en los abismos personales que alimentan su teatro, en una pieza breve pero de una intensidad poética y dramática arrolladora.
¿De qué trata?
La obra se estructura como un viaje al núcleo de la creación artística de Angélica Liddell. La autora parte del Liebestod, la muerte de amor que cierra la ópera de Wagner, y lo entrelaza con la biografía y la mítica del torero Juan Belmonte. Este cruce no es casual: ambos representan una entrega total, un tránsito hacia el límite donde el amor y la muerte se confunden. El texto es una exploración de las raíces personales de la dramaturga, de sus abismos y de la materia oscura de la que brotan sus obras. No es una narración lineal, sino una pieza poética y confesional que forma parte del proyecto Historias del Teatro III de Milo Rau, concebida para ser representada en un contexto de gran exigencia escénica.
Temas principales
- El Liebestod o la unión trágica entre el amor y la muerte como motor creativo.
- La figura del torero Juan Belmonte como arquetipo de la entrega absoluta y el desafío a la muerte.
- La confesión autobiográfica como materia prima para la creación teatral.
- La exploración de la oscuridad interior y los abismos personales.
- El cruce entre la tradición operística wagneriana y la cultura popular española.
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a lectores y espectadores interesados en el teatro contemporáneo más radical y poético. También a quienes siguen la obra de Angélica Liddell, así como a estudiosos de la dramaturgia experimental, la performance y las intersecciones entre ópera, tauromaquia y creación literaria. Es una lectura idónea para quienes buscan textos que no eluden la crudeza ni la introspección profunda.
Qué aporta este libro
- Una inmersión en el proceso creativo de una de las autoras teatrales más impactantes del panorama actual.
- Una reflexión original sobre el amor como fuerza destructiva y generadora de arte.
- Un texto breve pero denso, que concentra una gran potencia lírica y dramática.
- La posibilidad de acceder a una obra concebida para un proyecto escénico internacional de primer nivel.
Ficha técnica
- Autor: Liddell, Angélica
- Editorial: Ediciones La Uña Rota
- Idioma: Español
- Tema: Obras de teatro, textos teatrales, ficción moderna y contemporánea
- Colección: Microrroturas
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: julio de 2021
- Número de páginas: 94
- Peso: 105 g
Valoración editorial
Se trata de una pieza esencial para comprender la poética de Angélica Liddell, donde la autora desnuda sus obsesiones fundacionales. La obra destaca por su capacidad de condensar en pocas páginas una reflexión intensa sobre el sacrificio y la creación. Su interés principal reside en la honestidad brutal con la que la autora se expone, ofreciendo una llave de lectura para el resto de su producción teatral.