Descripción
Imaged and Imagined
Resumen del libro
Este catálogo, publicado con motivo de la exposición homónima en Japón, analiza el papel crucial del grabado en la construcción y difusión de la imagen de España desde el siglo XVII hasta mediados del XX. A través de casi 250 obras de colecciones japonesas, un equipo internacional de especialistas, liderado por Kawase Yusuke, examina cómo las estampas crearon un imaginario que oscilaba entre la tradición y el exotismo. La obra ofrece una visión única sobre la influencia de artistas españoles y extranjeros, desde Velázquez y Goya hasta Picasso y Dalí, en la percepción internacional de la cultura hispánica.
¿De qué trata?
El libro se estructura en torno a dos ejes fundamentales que exploran la relación entre el grabado y la identidad española. En primer lugar, estudia cómo las estampas permitieron dialogar con la tradición a través de figuras como el Quijote o Velázquez. En segundo lugar, analiza cómo artistas franceses y británicos del siglo XIX generalizaron una imagen de España como un país exótico y orientalizante, poblado de bandoleros, gitanos, majos y manolas, una representación que a menudo distaba de la realidad. La obra también se detiene en la influencia de Goya y sus series, el Noucentisme catalán y figuras clave como Fortuny, para finalmente trazar la historia del grabado español en la primera mitad del siglo XX y su recepción en Japón a través de artistas como Picasso, Casas, Miró, Dalí o Tàpies.
Temas principales
- Historia del grabado español y su evolución desde el siglo XVII hasta el siglo XX.
- Construcción y difusión de la imagen de España a través de las artes gráficas.
- Diálogo entre la tradición artística española (Quijote, Velázquez, Goya) y su reinterpretación en el grabado.
- Creación de un imaginario exótico y orientalizante de España por artistas franceses y británicos en el siglo XIX.
- Recepción e influencia del grabado español en Japón y su coleccionismo en el país asiático.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a especialistas en historia del arte, historiadores, comisarios de exposiciones y estudiantes universitarios interesados en el grabado, la iconografía y las relaciones culturales entre España y Japón. También resultará de gran interés para coleccionistas de estampas, bibliófilos y aficionados al arte que deseen profundizar en la construcción visual de la identidad española y su proyección internacional.
Qué aporta este libro
- Un análisis exhaustivo y especializado sobre el papel del grabado en la creación de la imagen de España, basado en obras conservadas en colecciones japonesas.
- Una perspectiva internacional única, con contribuciones de un equipo de especialistas liderados por Kawase Yusuke.
- Un recorrido visual y documental por casi 250 obras que abarcan desde el siglo XVII hasta mediados del XX.
- Una comprensión profunda de cómo artistas extranjeros y españoles contribuyeron a forjar un imaginario que perdura hasta nuestros días.
Ficha técnica
- Editorial: Centro de Estudios Europa Hispanica
- Idioma: Inglés
- Tema: Diseñadores
- Colección: Confluencias
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: noviembre de 2023
- Número de páginas: 240
- Peso: 1200 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia imprescindible para el estudio del grabado español y su impacto en la percepción internacional de la cultura hispánica. La combinación de un enfoque académico riguroso con una cuidada selección de imágenes procedentes de colecciones japonesas ofrece una perspectiva novedosa y enriquecedora. El libro resultará de gran valor para investigadores y aficionados al arte que busquen comprender cómo se ha construido y difundido la imagen de España a través de las artes gráficas.