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Resumen del libro

El lector se adentrará en un poemario que explora la imposibilidad de acortar la distancia entre quien escribe y quien lee, y el fracaso de usar los versos para salvar tiempo y espacio. A pesar de ello, el autor desafía el silencio con una pulsión persistente, aventurando que seguirla contiene un bello y extraño triunfo kamikaze. Esta obra es temeridad ante la página en blanco, osadía al tender la mano hacia el otro, y una surgencia imprevista que, de forma colateral e involuntaria, esboza el rastro del individuo que escribe: sus temores, esperanzas, emociones y recuerdos, bañados por la certeza de que, aunque golpeemos el muro que nos separa sin derribarlo, la cadencia de los embistes nos sincronizará a todos con su ritmo.

¿De qué trata?

El poemario se construye en torno a la paradoja de la comunicación poética: la conciencia de que los versos no pueden realmente cruzar la distancia entre el autor y el lector. Sin embargo, lejos de rendirse al silencio, el poeta se deja llevar por una pulsión creativa imparable. Esta pulsión se manifiesta como una temeridad ante el folio en blanco, una osadía en el gesto de extender la mano hacia el otro. A través de este acto, surgen de manera involuntaria y colateral los vestigios del individuo que escribe: sus miedos, sus anhelos, sus emociones más íntimas y sus recuerdos. Todo ello impregnado de la certeza de que, aunque no logremos derribar el muro que nos separa, el ritmo de nuestros intentos nos sincronizará, creando una conexión compartida.

Temas principales

• La distancia insalvable entre el poeta y el lector como núcleo de la creación literaria.
• El fracaso y la persistencia del acto poético frente a la imposibilidad de la comunicación plena.
• La pulsión creativa como un acto temerario y kamikaze, que desafía el silencio y la página en blanco.
• La exploración de la identidad individual a través de los vestigios involuntarios que deja la escritura: temores, esperanzas, emociones y recuerdos.
• La búsqueda de una sincronización rítmica entre el autor y el lector, a pesar de la separación.

¿Para quién está recomendado?

Este libro está recomendado para lectores de poesía contemporánea que aprecian obras introspectivas y reflexivas. Es ideal para quienes buscan una exploración honesta de los límites de la comunicación poética y del acto mismo de escribir, así como para aquellos interesados en la poesía que aborda la soledad del individuo y su deseo de conexión.

Qué aporta este libro

• Una reflexión profunda sobre la naturaleza de la poesía y sus paradojas comunicativas.
• Una experiencia de lectura que sincroniza al lector con el ritmo emocional y pulsional del autor.
• Una exploración de la identidad y la vulnerabilidad humanas a través de los vestigios de la escritura.
• Una invitación a aceptar el fracaso como parte del acto creativo y a encontrar belleza en la osadía de intentarlo.

Ficha técnica

• Autor: Pau Casanovas Serrats
• Editorial: Neopàtria
• Idioma: Catalán
• Tema: Poesía, Poesía de poetas individuales
• Colección: Opera Prima
• Encuadernación: Bolsillo
• Fecha de edición: Febrero de 2022
• Número de páginas: 106
• Dimensiones: 230 x 150 mm
• Peso: 222 g

Valoración editorial

Este poemario ofrece una propuesta coherente y honesta, centrada en la paradoja de la comunicación poética. Su valor reside en la capacidad de convertir la imposibilidad y el fracaso en motor creativo, ofreciendo al lector una experiencia que va más allá del contenido lírico para adentrarse en el proceso mismo de la escritura. Es una obra que conectará con aquellos lectores que buscan una poesía reflexiva, que no rehúye la vulnerabilidad y que encuentra en el ritmo de los intentos una forma de sincronización compartida. La edición en bolsillo de la colección Opera Prima de Neopàtria la presenta como una propuesta accesible para los amantes de la poesía contemporánea en catalán.