Descripción
REX BELLUM. VISIONES ARTÍSTICAS DE GUERRA Y CONQUISTA
Resumen del libro
Esta obra analiza cómo los monarcas de la Edad Moderna utilizaron el arte y la iconografía para legitimar su poder a través de la guerra. Desde el siglo XV, reyes como Fernando II de Aragón, Maximiliano I de Habsburgo o Enrique VII Tudor construyeron imágenes de reyes guerreros inspiradas en héroes de la Antigüedad. El libro examina retratos, palacios, ceremonias y fiestas públicas que funcionaron como artefactos visuales de persuasión política. Un estudio riguroso sobre la relación entre el poder, la guerra y la creación artística en Europa.
¿De qué trata?
Con el surgimiento de los estados modernos a finales de la Edad Media, los proyectos políticos necesitaron relatos legendarios, símbolos y construcciones visuales que reforzaran su legitimidad. En el siglo XV, los reinos europeos comenzaron a forjar imaginarios de reyes guerreros, como Fernando II de Aragón, Enrique VII Tudor, Carlos el Temerario o Maximiliano I de Habsburgo. Sin embargo, la cultura renacentista se fascinó por el universo épico de la Antigüedad, estableciendo modelos ideológicos y artísticos basados en héroes del mito y la historia. Los monarcas de la Edad Moderna se miraron en ese espejo para equiparar su gloria con la de aquellos héroes remotos.
Desde Aristóteles y Cicerón hasta Maquiavelo y Clausewitz, pensadores y tratadistas defendieron las virtudes de la guerra. Durante dos milenios, emperadores y reyes construyeron estados e imperios mediante contiendas. El prestigio de la victoria permitió crear una iconografía bélica desplegada en retratos regios, palacios, ciudades y fiestas públicas. Esos artefactos visuales, de gran poder persuasivo, han pervivido hasta la cultura artística contemporánea.
Temas principales
- Iconografía del poder real y la guerra en la Edad Moderna.
- Construcción de la imagen del rey guerrero a través del arte.
- Influencia de la Antigüedad clásica en la propaganda política renacentista.
- Artefactos visuales como herramientas de legitimación política.
- Evolución del pensamiento sobre la guerra desde Aristóteles hasta Clausewitz.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, historiadores de la Edad Moderna, estudiantes de humanidades y profesionales del patrimonio cultural. También interesará a lectores apasionados por la historia militar, la simbología del poder y la propaganda visual en la Europa de los siglos XV al XVIII.
Qué aporta este libro
- Un análisis detallado de cómo el arte sirvió para construir y difundir la imagen del monarca guerrero.
- Una perspectiva interdisciplinar que conecta historia política, historia del arte y teoría de la guerra.
- Ejemplos concretos de reinos europeos y sus estrategias visuales de legitimación.
- Claves para entender la pervivencia de estos modelos iconográficos en la cultura contemporánea.
- Una reflexión sobre el papel de la guerra en la formación de los estados modernos.
Ficha técnica
- Autor: Mínguez, Víctor; Rodríguez Moya, Inmaculada
- Editorial: Ediciones Trea, S.L.
- Idioma: Español
- Tema: Historia de Europa, Historia social y cultural, Historia militar
- Colección: Piedras Angulares
- Encuadernación: Rústica
- Fecha de edición: agosto de 2021
- Número de páginas: 408
- Peso: 800 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes estudian la relación entre el poder político y la producción artística en la Edad Moderna. Su enfoque riguroso y bien documentado permite comprender cómo la guerra no solo fue un instrumento de conquista, sino también un motor de creación iconográfica. El libro resulta especialmente útil para especialistas y estudiantes avanzados que busquen profundizar en la propaganda visual de las monarquías europeas.