Descripción
Diseño y Franquismo
Resumen del libro
Esta obra colectiva invita a reflexionar sobre las paradojas de la modernización española al analizar el nacimiento y desarrollo del diseño durante el franquismo. A través de diversos estudios, el libro explora cómo el diseño, su organización profesional, la fundación de escuelas y los premios surgieron en un contexto dictatorial, a menudo a pesar de él. Una lectura imprescindible para entender cómo ciertas manifestaciones de modernidad pueden prosperar en condiciones adversas, ofreciendo una perspectiva única sobre la historia cultural y social de España.
¿De qué trata?
Bajo el título "Diseño y Franquismo", se reúnen diversas investigaciones que examinan las dificultades y contradicciones de la modernización en España. El libro aborda cómo la idea del diseño, su papel social, la institucionalización de la profesión, la creación de las primeras escuelas y los mecanismos de incentivación, como los premios, fueron iniciativas que nacieron durante los años de la dictadura. Se destaca la circunstancia excepcional de que estos procesos ocurrieran en un entorno no democrático, a diferencia de otros países europeos donde el diseño avanzó de la mano de la modernidad, el desarrollo social y la cultura democrática. La obra ofrece, por tanto, un análisis profundo de cómo una disciplina creativa y funcional pudo germinar y crecer en un marco político restrictivo.
Temas principales
- Historia del diseño industrial y comercial en España durante el franquismo.
- La paradoja de la modernización en contextos políticos autoritarios.
- La profesionalización y organización del diseño como disciplina.
- La creación de instituciones educativas y sistemas de reconocimiento (premios) en el ámbito del diseño.
- Relación entre diseño, arte, arquitectura y la historia social y cultural de la España del siglo XX.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, profesionales y estudiosos del diseño, el arte y la arquitectura. También resultará de gran interés para historiadores, sociólogos y cualquier lector interesado en profundizar en la historia cultural de España, así como en los procesos de modernización en condiciones políticas adversas.
Qué aporta este libro
- Una comprensión profunda de los orígenes del diseño español moderno en un contexto histórico singular.
- Una reflexión sobre cómo la creatividad y la innovación pueden desarrollarse al margen de los sistemas democráticos.
- Una visión multidisciplinar que conecta el diseño con la historia social, cultural y política de España.
- Un análisis detallado de las instituciones y mecanismos que impulsaron la profesión del diseño durante el franquismo.
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Experimenta
- Idioma: Español
- Tema: ARTE Y DISEÑO INDUSTRIAL / COMERCIAL, HISTORIA SOCIAL Y CULTURAL, ESTUDIOS CULTURALES
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: diciembre de 2020
- Número de páginas: 300
- Peso: 700 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes buscan entender la compleja relación entre la creación cultural y el poder político. Su enfoque académico y riguroso, combinado con una temática poco explorada, la convierte en una lectura valiosa para especialistas y aficionados a la historia del diseño y la cultura española. El libro ofrece una perspectiva necesaria para comprender las raíces de la modernidad en España, desafiando visiones simplistas sobre el desarrollo cultural durante la dictadura.