Descripción
PABLO PALAZUELO. LA VIDA ONIRICA DE LA LINEA
Resumen del libro
Esta monumental monografía en tres tomos ofrece un estudio exhaustivo y sin precedentes sobre la obra del pintor Pablo Palazuelo, uno de los artistas abstractos más singulares del siglo XX. A través de un análisis progresivo de su proceso creativo, el lector descubrirá cómo la línea, el signo y la geometría se convierten en vehículos de una profunda indagación espiritual y poética. La obra se estructura en tres perspectivas que desvelan las claves de un universo artístico marcado por dos viajes determinantes: el formativo a Oxford para estudiar arquitectura y el interior hacia la esencia de la creación pictórica.
¿De qué trata?
La obra de Pablo Palazuelo, marcada por una temprana vocación artística que su padre condicionó a una formación universitaria, se despliega en este libro como un viaje de descubrimiento. El primer viaje, a Oxford para estudiar arquitectura, no fue una desviación, sino un cimiento esencial para su posterior desarrollo como pintor. La monografía explora cómo esta formación arquitectónica influyó en su comprensión del espacio, la estructura y la línea. A partir de ahí, el estudio avanza hacia el núcleo de su trabajo: una exploración onírica y metafísica de la línea, donde el dibujo y la pintura se convierten en un lenguaje para expresar lo invisible. El libro analiza la evolución de su estilo, desde sus primeras influencias hasta la madurez de su abstracción geométrica y lírica, ofreciendo una visión completa de su legado.
Temas principales
- La abstracción geométrica y lírica en la pintura española del siglo XX.
- La influencia de la arquitectura en la creación artística y la percepción del espacio.
- El proceso creativo como indagación espiritual y metafísica a través de la línea.
- La biografía y los viajes formativos como ejes determinantes en la evolución de un artista.
- El análisis monográfico de la obra de Pablo Palazuelo desde una perspectiva multidisciplinar.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a especialistas en arte contemporáneo, historiadores del arte, arquitectos interesados en las relaciones entre arquitectura y pintura, estudiantes de bellas artes y, en general, a cualquier lector culto que desee profundizar en la obra de uno de los grandes maestros de la abstracción española. Es una obra de consulta imprescindible para investigadores y un volumen de colección para amantes de las monografías de arte de alta calidad.
Qué aporta este libro
- Un estudio exhaustivo y en profundidad de la obra de Pablo Palazuelo, estructurado en tres tomos que abordan su proceso creativo de forma progresiva.
- Una comprensión detallada de cómo su formación en arquitectura influyó decisivamente en su lenguaje pictórico.
- El análisis de la línea como elemento central de una exploración onírica y metafísica del arte.
- Una visión completa de la trayectoria vital y artística del pintor, desde sus inicios hasta su madurez creativa.
- Una edición de gran formato y cuidada presentación, ideal para bibliotecas especializadas y coleccionistas.
Ficha técnica
- Autor: SOTELO CALVILLO, GONZALO
- Editorial: EDICIONES ASIMETRICAS,S.L
- Idioma: Español
- Tema: Artes aspectos generales, Historia del arte / Estilos de arte y diseño, Pintura y pinturas, Artistas, Monografías sobre el arte, Arquitectura, Historia de la arquitectura
- Colección: ARQUITECTURA
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: junio de 2021
- Número de páginas: 988
- Peso: 2500 g
Valoración editorial
Esta monografía se presenta como una referencia fundamental para el estudio de Pablo Palazuelo, un artista cuya complejidad y profundidad requieren de un análisis tan riguroso como el que aquí se ofrece. La estructura en tres tomos permite una inmersión progresiva y completa en su universo creativo, y el enfoque en la relación entre su formación arquitectónica y su pintura aporta una clave interpretativa de gran valor. Se trata de una obra académica de primer nivel, dirigida a un público especializado que busca un conocimiento exhaustivo y bien documentado. Su edición cuidada y su extensión la convierten en un volumen de consulta obligada para cualquier biblioteca de arte.

