Descripción
En algún lugar
Resumen del libro
En algún lugar es una obra poética e ilustrada que explora los territorios del deseo, el olvido y la memoria a través de una voz lírica intensa y fragmentaria. Lucía Miele construye un viaje interior donde las palabras se convierten en refugio y las imágenes en destellos de un mundo místico y herido. Acompañada por las impactantes ilustraciones del artista indio Shyam Aramban, la autora nos invita a adentrarnos en un espacio surrealista donde lo real y lo soñado se funden, ofreciendo al lector una experiencia sensorial y reflexiva sobre la búsqueda de identidad y la transformación personal.
¿De qué trata?
La obra se presenta como un diario lírico y visual que oscila entre el deseo de olvido y la imposibilidad de lograrlo. La autora utiliza metáforas poderosas —como "palomas a las que llamaba águilas" o "zanjas blancas del tiempo mudo"— para expresar la lucha interna entre la memoria y la voluntad de dejar atrás el pasado. El título, En algún lugar, sugiere un espacio indefinido, un territorio intermedio entre la realidad y la imaginación, donde la poeta busca un sentido o una salida. Las ilustraciones de Shyam Aramban, con su estilo místico y surrealista, no son meros acompañamientos, sino que dialogan con el texto, ampliando su significado y creando una atmósfera única que potencia la carga emocional de cada poema.
Temas principales
- La memoria y el olvido como fuerzas antagónicas en el proceso de sanación.
- La búsqueda de identidad en un espacio liminal entre lo real y lo onírico.
- El lenguaje poético como refugio y herramienta de transformación interior.
- El diálogo entre texto e imagen para crear una experiencia artística integral.
- La influencia de la espiritualidad y el misticismo, reflejada en la colaboración con un artista de Kerala.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a lectores interesados en la poesía contemporánea con un fuerte componente visual y simbólico. Es ideal para quienes buscan una experiencia literaria que trascienda lo puramente textual y se adentre en el terreno del arte plástico y la introspección. También resultará atractivo para aquellos que disfrutan de obras que exploran la memoria, el deseo y la espiritualidad desde una perspectiva fragmentaria y evocadora.
Qué aporta este libro
- Una experiencia poética inmersiva que combina la palabra con la ilustración surrealista.
- Una reflexión profunda sobre la relación entre el deseo de olvido y la persistencia de la memoria.
- Una perspectiva única gracias a la colaboración con un artista indio, que enriquece la obra con un imaginario visual místico.
- Un lenguaje poético intenso y metafórico que invita a la relectura y a la interpretación personal.
- Un objeto editorial cuidado, con ilustraciones que convierten la lectura en un acto estético.
Ficha técnica
- Autor: Miele, Lucía
- Editorial: MANDALA EDICIONES
- Idioma: Español
- Tema: ILUSTRACION, POESIA, POESIA DE POETAS INDIVIDUALES
- Colección: MADRE TIERRA
- Fecha de edición: enero de 2025
- Número de páginas: 122
- Peso: 119 g
Valoración editorial
En algún lugar se presenta como una propuesta arriesgada y coherente dentro del panorama poético actual. La colaboración con el ilustrador Shyam Aramban no es un mero adorno, sino un acierto que dota al libro de una identidad visual potente y diferenciadora. La poesía de Lucía Miele, aunque fragmentaria y críptica en ocasiones, logra transmitir una autenticidad emocional que conecta con el lector dispuesto a sumergirse en su universo simbólico. Es una obra que, sin duda, encontrará su público entre los amantes de la poesía ilustrada y aquellos que valoran la experimentación formal y la fusión de lenguajes artísticos.