Descripción
Lucha de clases en las tablas
Resumen del libro
Este ensayo ofrece un análisis profundo de cómo la confrontación de clases y los sueños de transformación social llegaron a los escenarios españoles a partir de 1870. Gérard Brey examina noventa piezas teatrales, desde dramas hasta obras frívolas, escritas por autores de todas las corrientes ideológicas: anarquistas, socialistas, reformistas y conservadores. La obra revela cómo el teatro se convirtió en un campo de batalla ideológico, reflejando los debates sobre la huelga, la cuestión social y el papel del movimiento obrero y campesino en la España de finales del siglo XIX y principios del XX.
¿De qué trata?
El libro se centra en el periodo posterior a 1870, cuando la organización del movimiento obrero y campesino en España intensificó la lucha de clases. Brey analiza cómo este conflicto se trasladó a los teatros, considerados entonces "el libro de la mayor parte de los españoles". A través del estudio de panfletos, artículos de prensa, debates en las Cortes y asambleas obreras, el autor contextualiza la producción de obras dramáticas y frívolas que abordaban temas como la huelga, la justicia social y la revolución. La investigación desvela cómo comediógrafos profesionales y aficionados, de diferentes ideologías, utilizaron las tablas para difundir sus visiones de la sociedad, convirtiendo el teatro en un espejo y un motor del debate político y social de la época.
Temas principales
- El teatro como vehículo de propaganda y debate ideológico en la España de la Restauración.
- La representación de la lucha de clases y el conflicto social en las artes escénicas.
- Análisis de la producción dramática de autores anarquistas, socialistas y conservadores.
- La huelga como tema central y motivo de controversia en la opinión pública y en las tablas.
- El contexto social, político y cultural del movimiento obrero y campesino español (1870-1930).
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes e investigadores de Historia Contemporánea de España, Historia del Teatro, Sociología de la Cultura y Estudios sobre Movimientos Sociales. También resultará de gran interés para lectores apasionados por la historia social y política española, así como para aquellos que buscan comprender cómo el arte escénico refleja y participa en los conflictos de su tiempo.
Qué aporta este libro
- Un análisis exhaustivo de 90 piezas teatrales poco conocidas, ofreciendo una perspectiva original sobre la historia social y cultural de España.
- Una comprensión detallada de cómo el teatro fue utilizado como herramienta de propaganda y debate por distintas ideologías políticas.
- Contextualiza la producción artística dentro de los conflictos reales de la época, como las huelgas y la organización obrera.
- Ofrece una visión poliédrica del conflicto social, al incluir obras de autores de todas las corrientes, no solo de las más militantes.
Ficha técnica
- Autor: Brey, Gérard
- Editorial: Prensas de la Universidad de Zaragoza
- Idioma: Español
- Tema: HISTORIA, HISTORIA CONTEMPORANEA HASTA EL SIGLO XX: C. 1700-
- Colección: HUMANIDADES
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: julio de 2018
- Número de páginas: 372
- Peso: 502 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para especialistas, que aporta un enfoque novedoso al cruzar la historia del movimiento obrero con la historia del teatro. Su valor principal reside en la recuperación y el análisis de un corpus dramático diverso y a menudo ignorado, demostrando la permeabilidad del arte a los conflictos sociales de su tiempo. Es una lectura imprescindible para quien desee profundizar en las complejas relaciones entre cultura, política y sociedad en la España contemporánea.