Descripción
El pasado en solfa
Resumen del libro
Este ensayo explora el papel de la música popular como vehículo de memoria histórica en la literatura y el cine español del siglo XX. A través del análisis de canciones en obras clave, la autora desvela cómo la música se convierte en una puerta de acceso a la experiencia emocional y sumergida de la Guerra Civil y el franquismo. Un estudio imprescindible para comprender cómo la cultura popular procesa, recuerda y, a veces, olvida el pasado traumático.
¿De qué trata?
El libro examina la función de las canciones en textos literarios y fílmicos, utilizándolas como un punto de entrada a la memoria histórica de la Guerra Civil y la dictadura franquista. El análisis comienza explorando el efecto catártico que las canciones de posguerra tienen en los textos memorialistas de Manuel Vázquez Montalbán y Carmen Martín Gaite. A continuación, la investigación se adentra en las complejas relaciones entre música y olvido en las primeras películas de Pedro Almodóvar, la narrativa de la Generación X y los musicales contemporáneos de mayor éxito comercial. La obra propone que la música popular no solo acompaña, sino que configura y transmite una experiencia histórica a menudo silenciada.
Temas principales
- Memoria histórica de la Guerra Civil y el franquismo a través de la cultura popular.
- Análisis de la función de la música popular (canciones) en la literatura y el cine.
- Relación entre música, catarsis y experiencia emocional del pasado traumático.
- El papel del olvido y la memoria en la cultura de masas de la Transición y la democracia.
- Estudio de obras de Vázquez Montalbán, Carmen Martín Gaite, Pedro Almodóvar y la Generación X.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiosos y aficionados a la literatura y el cine español contemporáneo, así como a lectores interesados en la memoria histórica, la sociología de la cultura y el análisis del impacto de la música popular en la sociedad. También resultará de gran interés para quienes buscan una perspectiva original sobre la obra de autores como Vázquez Montalbán, Martín Gaite o Almodóvar.
Qué aporta este libro
- Una metodología novedosa que utiliza la música como clave de acceso a la memoria histórica.
- Un análisis profundo de cómo la cultura popular procesa y representa el trauma colectivo.
- Una visión renovada sobre autores y obras canónicas desde una perspectiva interdisciplinar.
- Una reflexión sobre los mecanismos del recuerdo y el olvido en la sociedad española contemporánea.
Ficha técnica
- Autor: Anido Muñoz, Raquel
- Editorial: Anthropos Editorial
- Idioma: Español
- Tema: Películas, cine, música, ensayos literarios, estudios literarios: c 1900-
- Colección: Biblioteca de Autores
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: mayo de 2018
- Número de páginas: 224
- Peso: 212 g
Valoración editorial
Se trata de un ensayo académico riguroso que ofrece una perspectiva original y necesaria sobre la memoria histórica en España. Su enfoque interdisciplinar, que conecta la musicología, los estudios literarios y el análisis fílmico, lo convierte en una obra de referencia para especialistas y en una lectura estimulante para cualquier persona interesada en cómo la cultura popular negocia con el pasado. La selección de autores y obras analizadas es pertinente y representativa, lo que aporta solidez al conjunto del estudio.

