Descripción
Desafío a la estabilidad
Resumen del libro
Este volumen ofrece una investigación multidisciplinaria que explora la intersección entre las artes visuales y los procesos económicos y sociales en México entre 1952 y 1967. Lejos de limitarse al concepto de "Ruptura", la obra revela la diversidad de la producción artística en una época de acelerada modernización, caracterizada por la creación de nuevas instituciones educativas y el auge de espacios culturales alternativos. Es el segundo volumen de una serie que continúa la investigación iniciada con La era de la discrepancia, ofreciendo una visión más amplia y compleja del arte mexicano moderno.
¿De qué trata?
El libro analiza el periodo comprendido entre 1952 y 1967 en México, un tiempo de transformaciones profundas donde la modernización económica y social convivió con un vibrante dinamismo cultural. Tradicionalmente conocido como la etapa de la "Ruptura", un término que alude a la producción pictórica que desafió el muralismo mexicano, esta obra demuestra que la realidad artística fue mucho más rica y plural. A través de una investigación multidisciplinaria, se vincula la diversidad de las artes visuales con los cambios estructurales del país, mostrando cómo surgieron nuevas instituciones educativas, espacios expositivos y manifestaciones culturales que redefinieron el panorama artístico. El libro se presenta como el segundo volumen de una investigación iniciada en 2008, ampliando y profundizando el estudio del arte contemporáneo mexicano.
Temas principales
- Arte mexicano del siglo XX, con énfasis en los años cincuenta y sesenta.
- Relación entre modernización económica, cambios sociales y producción artística.
- Superación del concepto de "Ruptura" como único marco interpretativo del arte de la época.
- Surgimiento de nuevas instituciones educativas y espacios culturales alternativos en México.
- Pluralidad de lenguajes y manifestaciones artísticas más allá de la pintura muralista.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a investigadores, historiadores del arte, estudiantes universitarios y profesionales del ámbito cultural interesados en el arte mexicano moderno y contemporáneo. También resultará de gran valor para coleccionistas, curadores y aficionados al arte que busquen una comprensión más profunda y matizada de un periodo clave en la historia cultural de México, más allá de las narrativas simplificadas.
Qué aporta este libro
- Una visión actualizada y multidisciplinaria del arte mexicano entre 1952 y 1967, que enriquece y matiza la narrativa histórica tradicional.
- Un análisis exhaustivo de las conexiones entre el desarrollo económico, los cambios sociales y la producción artística de la época.
- Información detallada sobre la creación de nuevas instituciones y espacios culturales que transformaron el ecosistema artístico mexicano.
- La continuación y profundización de una investigación de referencia, iniciada con La era de la discrepancia, ofreciendo un corpus documental y crítico de gran valor.
Ficha técnica
- Autor: RITA EDER, ALVARO VAZQUEZ MANTECON
- Editorial: Turner
- Idioma: Castellano
- Tema: Arte - Historia del arte - Historia general del arte
- Colección: ARTE
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: 2014
- Número de páginas: 560
- Dimensiones: 29.0 cm x 22.0 cm
- Peso: 2858.0 gr
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia imprescindible para cualquier estudio serio sobre el arte mexicano del siglo XX. Su enfoque multidisciplinario y su voluntad de superar etiquetas simplificadoras como la "Ruptura" la convierten en una herramienta valiosa tanto para especialistas como para aficionados con un interés profundo en el tema. La calidad de la edición, con un formato grande y una encuadernación cuidada, respalda el rigor de su contenido, haciendo de este libro una adición sustancial a cualquier biblioteca de arte.