Descripción
Ismos para entender el arte moderno
Resumen del libro
Esta obra es una guía práctica y accesible que desglosa los principales movimientos artísticos desde finales del siglo XIX hasta la actualidad. El lector encontrará una explicación clara de cada "ismo", desde el impresionismo hasta el arte contemporáneo, con información esencial sobre sus representantes clave y sus términos fundamentales. El valor principal de este libro es ofrecer una visión panorámica y ordenada del arte moderno, facilitando la comprensión de su evolución y la conexión entre sus diferentes corrientes.
¿De qué trata?
El libro organiza cronológicamente los movimientos artísticos modernos, comenzando con el impresionismo y avanzando hasta las tendencias más recientes. Cada "ismo" se presenta en un formato cómodo y estructurado que incluye un breve resumen, una lista de sus principales representantes y los términos clave que lo definen. Además, ofrece una explicación más detallada acompañada de reproducciones de obras representativas. De esta forma, el lector puede situar en su contexto histórico y estilístico a grandes maestros como Claude Monet, Pablo Picasso o Andy Warhol, así como a figuras contemporáneas como Damien Hirst, Jeff Koons o Banksy.
Temas principales
- Historia del arte moderno y contemporáneo desde finales del siglo XIX.
- Análisis de movimientos artísticos como el impresionismo, cubismo, surrealismo y expresionismo abstracto.
- Evolución de las vanguardias históricas hasta el arte actual.
- Principales artistas visuales y su contribución a cada corriente.
- Vocabulario y conceptos clave para entender el arte moderno.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes de arte, aficionados a la cultura visual y cualquier persona interesada en comprender de forma clara y amena la evolución del arte moderno. Es ideal para quienes buscan una introducción estructurada sin necesidad de conocimientos previos, así como para aquellos que desean tener una referencia rápida y visual de los principales movimientos artísticos.
Qué aporta este libro
- Una visión ordenada y cronológica de los movimientos artísticos modernos.
- Información concisa y visual sobre cada "ismo", facilitando su identificación y comprensión.
- Contexto histórico y estilístico de los artistas más influyentes de los últimos 150 años.
- Un formato práctico ideal para consulta rápida o lectura continua.
Ficha técnica
- Autor: Phillips, Sam
- Editorial: Turner
- Idioma: Español
- Tema: HISTORIA DEL ARTE Y ESTILOS DE DISEÑO: C. 1900
- Colección: ARTE
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: septiembre de 2013
- Número de páginas: 157
- Peso: 397 g
Valoración editorial
Este libro se presenta como una herramienta útil y accesible para aproximarse al arte moderno sin abrumar al lector. Su enfoque didáctico y visual lo convierte en una opción recomendable tanto para quienes inician su interés por la historia del arte como para aquellos que necesitan un recordatorio estructurado de los movimientos clave. La selección de artistas y obras, que abarca desde los clásicos modernos hasta figuras contemporáneas, asegura una cobertura amplia y actualizada.