Descripción
El Greco Comes to America. The Discovery of a Modern Old Master
Resumen del libro
Esta obra colectiva rinde homenaje a los magníficos ejemplos de la pintura de El Greco conservados en Estados Unidos. El estilo profundamente personal del artista cretense, con su aire de modernidad, cautivó a los coleccionistas norteamericanos, permitiendo que los museos del país alberguen hoy algunos de los mejores Grecos fuera de España. A través del estudio de once especialistas, el libro analiza el papel de coleccionistas clave como Arabella Huntington, Henry Clay Frick o Louisine Havemeyer, y examina el impacto de las exposiciones y la influencia de artistas-asesores como Mary Cassatt y Roger Fry en la fascinación estadounidense por este maestro del Renacimiento.
¿De qué trata?
El libro explora el fenómeno del coleccionismo de obras de El Greco en Estados Unidos durante finales del siglo XIX y principios del XX. Once especialistas desgranan cómo el estilo singular y la expresividad del pintor, considerados entonces como una forma de modernidad avant la lettre, atrajeron a una élite de coleccionistas y mecenas. La obra se centra en figuras como Arabella Huntington, Louisine Havemeyer, Henry Clay Frick, Peter Widener y Duncan Phillips, analizando sus motivaciones y estrategias de adquisición. Además, examina el papel crucial de las exposiciones temporales y la mediación de artistas y críticos, como Mary Cassatt y Roger Fry, que actuaron como asesores y promotores del artista cretense en el nuevo continente, contribuyendo a forjar su reputación como un "viejo maestro moderno".
Temas principales
- Coleccionismo de arte en Estados Unidos durante la Edad Dorada y principios del siglo XX.
- Recepción y reinterpretación de la obra de El Greco como precursor de la modernidad.
- El papel de los marchantes, asesores artísticos y exposiciones en la formación de grandes colecciones.
- Análisis de la obra de El Greco desde la perspectiva del mercado del arte y la historia del gusto.
- La relación entre el arte europeo antiguo y la identidad cultural estadounidense.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a historiadores del arte, especialistas en la figura de El Greco, coleccionistas y profesionales del mundo museístico. También resultará de gran interés para aficionados al arte con un conocimiento avanzado que deseen comprender las dinámicas del coleccionismo transatlántico y la construcción de la reputación de un artista. Es una lectura esencial para quienes estudian la historia del gusto, el mercado del arte y la influencia de la cultura europea en Estados Unidos.
Qué aporta este libro
- Un análisis detallado y multidisciplinar de las principales colecciones estadounidenses de El Greco.
- Una visión privilegiada del proceso de formación de las colecciones y las redes de influencia que lo hicieron posible.
- Una reevaluación de la figura de El Greco como artista moderno, más allá de su contexto histórico original.
- Un estudio de caso sobre cómo las exposiciones y los intermediarios culturales pueden transformar la percepción de un artista.
- Una contribución académica de primer orden, firmada por once especialistas de reconocido prestigio.
Ficha técnica
- Autor: AA.VV.
- Editorial: Centro de Estudios Europa Hispánica
- Idioma: eng
- Tema: ARTES ASPECTOS GENERALES
- Colección: INGLES
- Encuadernación: Otros
- Fecha de edición: noviembre de 2017
- Número de páginas: 264
- Peso: 1800 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para el estudio del coleccionismo de El Greco en Estados Unidos, que combina un riguroso enfoque académico con una narrativa atractiva sobre el mercado del arte y la construcción del gusto. La calidad de los colaboradores y la profundidad del análisis la convierten en una publicación imprescindible para bibliotecas especializadas y para cualquier lector interesado en la historia del arte y las dinámicas culturales transatlánticas. Su enfoque en el carácter "moderno" del pintor ofrece una perspectiva fresca y relevante para el público actual.

