Descripción
Bajarse al moro
Resumen del libro
El lector encontrará en esta obra uno de los textos más emblemáticos del teatro español contemporáneo. "Bajarse al moro" es una comedia costumbrista que retrata con humor y crudeza la España de los años ochenta, a través de la historia de un grupo de jóvenes que conviven en un piso del centro de Madrid. La pieza, escrita por José Luis Alonso de Santos, explora los sueños, las contradicciones y las aspiraciones de una generación marcada por la transición política, el desencanto y la búsqueda de un futuro incierto. Su valor principal reside en su capacidad para combinar la risa con una profunda reflexión social, convirtiéndola en un clásico moderno imprescindible.
¿De qué trata?
La acción se desarrolla en un modesto piso compartido por varios jóvenes en el Madrid de los años ochenta. Los protagonistas, Chusa, su primo Alberto y el novio de ella, un joven llamado Jaimito, viven al día, entre trabajos precarios, fiestas y la constante necesidad de dinero. La trama se desencadena cuando surge la oportunidad de "bajarse al moro", es decir, viajar a Marruecos para traer hachís y venderlo en España, una actividad ilegal que promete una solución rápida a sus problemas económicos. A través de sus diálogos, llenos de frescura y humor, la obra retrata las relaciones personales, los conflictos generacionales y la difícil transición a la vida adulta. La llegada de nuevos personajes y las decisiones que toman los protagonistas pondrán a prueba sus lealtades, sus sueños y su capacidad para enfrentarse a la realidad.
Temas principales
- La transición española y el desencanto juvenil en los años ochenta.
- La precariedad laboral y económica como motor de decisiones arriesgadas.
- Los conflictos generacionales y la búsqueda de identidad.
- El contraste entre los sueños de libertad y las limitaciones de la realidad.
- La amistad, la lealtad y las relaciones afectivas en un entorno de incertidumbre.
¿Para quién está recomendado?
Esta obra está recomendada para amantes del teatro contemporáneo, estudiantes y profesionales de las artes escénicas, así como para lectores interesados en la literatura española del siglo XX. También resulta especialmente atractiva para quienes deseen comprender el contexto social y cultural de la España de la transición, a través de una mirada crítica pero llena de humor. Es una lectura ideal para aquellos que buscan un texto teatral accesible, con diálogos vivos y personajes memorables.
Qué aporta este libro
- Una visión auténtica y divertida de la juventud española en los años ochenta.
- Un retrato social que invita a la reflexión sobre la precariedad y la búsqueda de alternativas.
- Diálogos ágiles y llenos de humor que hacen la lectura amena y entretenida.
- Una obra clave para entender la evolución del teatro español contemporáneo.
- Personajes complejos y cercanos que generan empatía y conexión con el lector.
Ficha técnica
- Autor: Alonso de Santos; José Luis
- Editorial: Bolchiro
- Idioma: Español
- Tema: OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES
- Colección: LAS 25 MEJORES OBRAS DEL TEATRO ESPAÑOL
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: 2015
- Número de páginas: 151
- Dimensiones: 20.0 x 13.0 cm
- Peso: 314.0 g
Valoración editorial
Se trata de una obra fundamental dentro del repertorio teatral español, que ha sido representada con éxito en numerosas ocasiones. Su vigencia temática y su tratamiento humorístico de problemas universales la convierten en una lectura recomendable tanto para aficionados al teatro como para aquellos que se acercan por primera vez al género. La edición en formato bolsillo de Bolchiro, dentro de la colección "Las 25 mejores obras del teatro español", permite acceder a este clásico moderno de forma cómoda y asequible.