Descripción
Manga. Del cuadro flotante a la viñeta japonesa
Resumen del libro
Esta obra constituye una monografía exhaustiva sobre el manga japonés, analizado desde una perspectiva sociológica y cultural. A lo largo de 600 páginas, el lector encontrará un estudio detallado que abarca desde la morfología y sintaxis del cómic japonés hasta su evolución histórica, su influencia en la sociedad nipona y su integración en otras expresiones artísticas. El libro ofrece una visión completa del manga como fenómeno global, destacando su relevancia como producto cultural y su importante valor de mercado a nivel mundial.
¿De qué trata?
El libro profundiza en el manga japonés como manifestación artística y social, examinando su estructura narrativa, su lenguaje visual y su clasificación por géneros. Se analiza el recorrido histórico del manga desde sus orígenes en el arte tradicional japonés hasta su consolidación como industria global. La obra explora cómo el manga refleja y moldea la sociedad japonesa, abordando temas como la identidad cultural, los valores sociales y las dinámicas de consumo. Además, se estudia su influencia en otras disciplinas como el cine, la animación y la literatura, así como su impacto económico en los mercados internacionales.
Temas principales
- Morfología y sintaxis del lenguaje del manga: estructura de viñetas, narrativa visual y recursos gráficos.
- Historia del manga japonés: evolución desde el arte tradicional hasta la industria contemporánea.
- Sociología del manga: su papel como reflejo de la sociedad japonesa y su influencia en la cultura popular.
- El manga como fenómeno global: expansión internacional, adaptación cultural y valor de mercado.
- Relación del manga con otras manifestaciones culturales: anime, cine, literatura y artes plásticas.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiosos del cómic y la cultura japonesa, estudiantes de arte y comunicación, profesionales del sector editorial y del entretenimiento, así como a lectores apasionados por el manga que deseen comprender su contexto histórico, social y económico. También resulta de interés para sociólogos y antropólogos interesados en el análisis de productos culturales de masas.
Qué aporta este libro
- Una visión integral y rigurosa del manga como fenómeno artístico, social y económico.
- Un análisis detallado de la evolución histórica del manga desde sus orígenes hasta la actualidad.
- Herramientas para comprender la narrativa visual y la estructura del cómic japonés.
- Perspectivas sobre la influencia del manga en la cultura japonesa y su proyección internacional.
- Datos y reflexiones sobre el valor de mercado del manga como industria global.
Ficha técnica
- Autor: Santiago, José Andrés
- Editorial: Editorial Comanegra S.L.
- Idioma: Español
- Tema: Novela gráfica y manga como obra de arte, novelas gráficas: superhéroes y supervillanos, juegos de rol, juegos de guerra y juegos de gestión, cómics y novelas gráficas
- Colección: Ensayo
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: mayo de 2013
- Número de páginas: 600
- Peso: 1263 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia para quienes buscan un análisis profundo y académico del manga japonés. Su enfoque sociológico y su extensión la convierten en un recurso valioso tanto para especialistas como para aficionados avanzados. La profundidad del contenido y la amplitud de temas tratados justifican su peso y volumen, ofreciendo una perspectiva única sobre el manga como expresión cultural y fenómeno de masas. Recomendado para lectores que deseen ir más allá del consumo superficial y explorar las raíces y el impacto de esta forma de arte.