Descripción
BARROQUISMOS PERIFÉRICOS. BRASIL, GOA, MACAO
Resumen del libro
Este ensayo ofrece un análisis profundo del arte barroco en los territorios de la periferia del Imperio portugués: Brasil, Goa y Macao. El autor examina cómo este estilo, llegado de Europa, se adaptó a contextos culturales y sociales muy diferentes, dando lugar a manifestaciones artísticas únicas. El libro se centra en la función del barroco como herramienta de evangelización y aculturación, explorando la arquitectura, la estatuaria y la pintura sacra que conforman el legado principal de este periodo. Una obra esencial para comprender la formación de identidades culturales híbridas a través del arte.
¿De qué trata?
La obra analiza el barroco como el estilo artístico dominante durante la colonización portuguesa, especialmente en Brasil, donde fue introducido por misioneros, principalmente jesuitas. El libro explica que, al estar la religión estrechamente ligada al Estado, el legado artístico se concentró en el arte sacro: iglesias, conventos, estatuaria y pintura. Se describe el barroco como un estilo dinámico, narrativo y ornamental, pero también pragmático y eficaz en su retórica. En Brasil, este arte forzó su aspecto funcional para cumplir con la extensión de la doctrina católica y las costumbres europeas entre los indígenas y esclavos. Con el tiempo, los artesanos locales añadieron características originales al barroco importado, un proceso de aclimatación que el autor presenta como uno de los primeros testimonios de la formación de una identidad cultural propia en estos territorios.
Temas principales
- Arte barroco en contextos coloniales y periféricos.
- Función del arte como herramienta de evangelización y aculturación.
- Arquitectura y arte sacro en Brasil, Goa y Macao.
- Proceso de hibridación cultural y formación de identidades locales.
- Relación entre Iglesia, Estado y producción artística en la colonia.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales de la historia del arte, la arquitectura y la historia colonial. También resultará de gran interés para lectores apasionados por el barroco y su difusión global, así como para aquellos interesados en los procesos de intercambio cultural y la formación de identidades en contextos poscoloniales.
Qué aporta este libro
- Una visión comparada y poco frecuente del barroco en tres territorios periféricos del imperio portugués.
- Un análisis detallado de cómo un estilo artístico europeo se transforma al entrar en contacto con nuevas culturas.
- Una comprensión del arte sacro como vehículo de poder, fe e identidad en el periodo colonial.
- Claves para entender la génesis de una cultura artística propia en Brasil, Goa y Macao.
Ficha técnica
- Autor: RODRÍGUEZ LLERA, RAMÓN
- Editorial: Ediciones Universidad de Valladolid
- Idioma: Español
- Tema: ARTES ASPECTOS GENERALES, ESTRUCTURA Y DISEÑO ARQUITECTONICOS, EDIFICIOS PUBLICOS: MUNICIPALES, COMERCIALES, INDU
- Colección: UNIVERSIDAD DE VALLADOLID
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: abril de 2019
- Número de páginas: 260
- Peso: 1045 g
Valoración editorial
Se trata de una obra académica rigurosa que aborda un tema especializado desde una perspectiva original y comparativa. Su principal valor reside en el análisis de la adaptación y transformación del barroco en contextos no europeos, ofreciendo claves para entender procesos de hibridación cultural. Es una lectura recomendada para quienes buscan un estudio profundo y bien documentado sobre el arte colonial portugués, más allá de los cánones tradicionales.