Descripción
Escalas y escaleras
Resumen del libro
Un viaje interdisciplinar que conecta la música, la filosofía y la espiritualidad de Occidente a través de las estructuras verticales. Con un enfoque riguroso pero accesible, Ángel Medina recorre desde la Antigüedad hasta el siglo XVIII, desvelando cómo las escalas y escaleras han modelado nuestro pensamiento musical y cultural. Ilustraciones, cuadros explicativos y excursus temáticos enriquecen esta obra esencial para comprender la evolución de la teoría musical y su vínculo con las ideas filosóficas.
¿De qué trata?
El libro explora la fascinante relación entre las escalas musicales y las escaleras como metáfora arquitectónica y conceptual. A través de un recorrido histórico que abarca desde las civilizaciones antiguas hasta el siglo XVIII, el autor examina cómo estas estructuras verticales han influido en la organización del sonido, la armonía y la cosmovisión occidental. Cada capítulo combina análisis musicológico con reflexiones filosóficas, apoyado en recursos visuales que facilitan la comprensión de conceptos complejos. La obra no solo describe la evolución técnica de las escalas, sino que desvela su significado espiritual y simbólico, mostrando cómo la música ha sido un reflejo de las aspiraciones humanas hacia lo divino y lo trascendente.
Temas principales
- Evolución de las escalas musicales desde la Antigüedad al siglo XVIII
- Relación entre música, filosofía y espiritualidad en la cultura occidental
- Metáfora de la escalera como estructura conceptual en el pensamiento musical
- Análisis de la armonía y la organización vertical del sonido
- Influencia de las ideas cosmológicas en la teoría musical histórica
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a músicos, musicólogos, estudiantes de teoría musical y filosofía, así como a lectores interesados en la historia de las ideas y la cultura occidental. También resultará de gran valor para docentes que busquen un enfoque interdisciplinar para enseñar la evolución del pensamiento musical, y para cualquier persona curiosa que desee comprender cómo la música ha dialogado con la filosofía y la espiritualidad a lo largo de los siglos.
Qué aporta este libro
- Una visión integradora de la música como fenómeno cultural, espiritual y filosófico, más allá de la teoría técnica.
- Un recorrido histórico claro y didáctico, apoyado en ilustraciones y esquemas que facilitan la asimilación de conceptos complejos.
- Herramientas para comprender la evolución de las escalas musicales y su impacto en la organización del pensamiento occidental.
- Una perspectiva original que conecta la arquitectura sonora con las metáforas verticales del conocimiento y la trascendencia.
Ficha técnica
- Autor: Medina, Ángel
- Editorial: Libargo
- Idioma: Español
- Tema: Artes, Música, Teoría de la música y musicología, Humanidades, Filosofía
- Colección: Música Crítica. Musicología
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: septiembre de 2025
- Número de páginas: 224
- Peso: 500 g
Valoración editorial
Una obra que destaca por su capacidad para tender puentes entre disciplinas aparentemente dispares, ofreciendo una lectura enriquecedora tanto para especialistas como para aficionados. El tono didáctico y la abundancia de recursos visuales hacen accesible un tema complejo, mientras que el rigor académico garantiza su solidez. Recomendado para quienes buscan una comprensión profunda de cómo la música ha sido vehículo de ideas filosóficas y espirituales a lo largo de la historia.