Descripción
Visión y diferencia
Resumen del libro
Este ensayo pionero, traducido por primera vez al español de forma integral, articula el análisis erudito de obras artísticas con una intensa problematización desde una perspectiva teórica marxista y feminista. La autora ofrece respuestas inteligentes a preguntas surgidas de la confrontación de materiales clásicos de la historia del arte con herramientas teóricas de los estudios culturales, el psicoanálisis lacaniano y la obra de Michel Foucault. Un punto de inflexión para la contemplación crítica de las imágenes y su función en la sociedad moderna.
¿De qué trata?
El libro reúne una serie de ensayos que exploran la intersección entre el feminismo, la teoría marxista y la historia del arte. Griselda Pollock examina cómo la mirada, la feminidad y la representación de las mujeres han sido construidas social e históricamente. A través de un análisis riguroso, la autora cuestiona los cánones establecidos y propone nuevas formas de leer las imágenes, considerando su especificidad material y social. La obra aborda desde la crítica a la historiografía tradicional del arte hasta el estudio de artistas mujeres y la función política de la producción visual, ofreciendo un marco teórico sólido para repensar la relación entre arte, género y poder.
Temas principales
- Feminismo y teoría feminista aplicada al análisis del arte.
- Crítica marxista a la historia del arte tradicional.
- Psicoanálisis lacaniano y su reformulación feminista para entender la mirada y la subjetividad.
- Estudios culturales y la función social de las imágenes en la modernidad.
- Poder de la mirada y construcción visual de la feminidad.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, académicos y profesionales de la historia del arte, los estudios culturales, la teoría feminista y la sociología. También resultará de gran interés para artistas, comisarios de exposiciones y cualquier lector con una inquietud crítica por comprender cómo las representaciones visuales reflejan y perpetúan estructuras de poder y género. Es una lectura esencial para quienes buscan herramientas teóricas avanzadas para analizar la producción artística más allá de los enfoques convencionales.
Qué aporta este libro
- Un marco teórico sólido para analizar el arte desde una perspectiva feminista y marxista, integrando psicoanálisis y estudios culturales.
- Herramientas críticas para cuestionar los cánones establecidos y la historiografía tradicional del arte.
- Una comprensión profunda de cómo la mirada y la feminidad son construidas socialmente a través de las imágenes.
- La primera traducción integral al español de una obra de referencia, citada ininterrumpidamente desde su publicación original en 1988.
Ficha técnica
- Autor: Pollock, Griselda
- Editorial: Fiordo
- Idioma: Español
- Tema: Teoría del arte, Historia del arte / Estilos de arte y diseño, Estudios culturales, Feminismo y teoría feminista
- Colección: Fiordo
- Fecha de edición: mayo de 2025
- Número de páginas: 328
- Peso: 300 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia indispensable en el cruce entre feminismo, marxismo e historia del arte. Su solidez teórica y su capacidad para articular diferentes corrientes de pensamiento la convierten en una lectura fundamental para quienes deseen profundizar en el análisis crítico de la cultura visual. La presente edición en español, completa y por primera vez traducida de forma íntegra, cubre una laguna editorial significativa y acerca al lector hispanohablante un texto que ha marcado un antes y un después en la disciplina.