Descripción
EL SUPERMERCADO DE LO VISIBLE
Resumen del libro
En esta obra, Peter Szendy explora la saturación visual del mundo contemporáneo, un espacio que Walter Benjamin ya anticipaba como "cargado cien por ciento de imágenes". El autor traza una genealogía que va desde los primeros ascensores y escaleras mecánicas, entendidos como travellings avant la lettre, hasta las técnicas actuales de oculometría que rastrean nuestros movimientos oculares. A partir de secuencias de Hitchcock, Bresson, Antonioni, De Palma o Los Soprano, Szendy propone una reflexión sobre la economía de las imágenes, una "iconomía" que revela cómo el dinero y el cine comparten una misma lógica de intercambio y circulación.
¿De qué trata?
El libro indaga en la historia de cómo las imágenes se han puesto en circulación y se han mercantilizado de forma generalizada. Szendy analiza el cine como el gran director de orquesta de las miradas, capaz de organizar y dirigir nuestra atención visual. A partir de la frase de Gilles Deleuze —"el dinero es el reverso de todas las imágenes que el cine muestra y monta al derecho"—, el autor desarrolla una teoría sobre la economía propia de las imágenes, a la que denomina "iconomía". La obra transita desde una iconomía restringida, centrada en el intercambio de imágenes, hacia una iconomía general inspirada en Georges Bataille, que abarca el exceso y el gasto improductivo. A través del análisis de secuencias cinematográficas clave, Szendy muestra cómo las imágenes se persiguen, se cazan y se sustituyen unas a otras, revelando que el intercambio visual es, en el fondo, una ficción capitalista.
Temas principales
- La saturación visual contemporánea y la mercantilización de las imágenes.
- Genealogía de los dispositivos de visión: desde ascensores y escaleras mecánicas hasta la oculometría.
- El cine como organizador de la mirada y director de orquesta visual.
- La "iconomía": economía de las imágenes y su relación con el dinero y el capital.
- Análisis de secuencias de Hitchcock, Bresson, Antonioni, De Palma y Los Soprano.
- La influencia de Walter Benjamin, Gilles Deleuze y Georges Bataille en la teoría de la imagen.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes y profesionales de la teoría cinematográfica, los estudios de comunicación y la filosofía de la imagen. También interesará a lectores con curiosidad intelectual que quieran comprender cómo funciona la economía visual que nos rodea, desde el cine hasta las plataformas digitales. Es una lectura ideal para quienes buscan una reflexión profunda y erudita sobre el papel de las imágenes en la sociedad capitalista.
Qué aporta este libro
- Una genealogía original de los dispositivos de visión, conectando la técnica con la teoría del cine.
- Un marco conceptual novedoso (la "iconomía") para entender la circulación de las imágenes.
- Análisis detallados de secuencias cinematográficas que ilustran las tesis del autor.
- Una perspectiva crítica sobre la mercantilización de lo visible y sus implicaciones ontológicas.
- Un diálogo erudito con pensadores clave como Benjamin, Deleuze y Bataille.
Ficha técnica
- Autor: Szendy, Peter
- Editorial: Asociacion Shangrila Textos Aparte
- Idioma: Español
- Tema: Teoría y crítica cinematográficas, Estudios de comunicación
- Colección: Contracampo
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: septiembre de 2021
- Número de páginas: 178
- Peso: 350 g
Valoración editorial
Se trata de una obra densa y sugerente que conecta la teoría del cine con la filosofía política y económica. Szendy logra articular un discurso original sobre la saturación visual contemporánea sin perder el rigor académico. Su enfoque interdisciplinario y el uso de ejemplos cinematográficos reconocibles hacen que el libro sea accesible para un público especializado, aunque también puede resultar estimulante para lectores con formación en humanidades. Es una aportación valiosa para quienes estudian la imagen desde una perspectiva crítica y quieren ir más allá del análisis formal.