Descripción
Cartografías de la Música Contemporánea
Resumen del libro
Esta obra ofrece una recopilación excepcional de textos que traza un mapa detallado de la música y las artes de los siglos XX y XXI. Los autores, desde sus experiencias artísticas y personales, guían al lector a través de los estilos e hitos fundamentales de la creación contemporánea. Con una perspectiva multicultural e interdisciplinaria, el libro profundiza en las claves estéticas de compositores, obras e interpretaciones que han marcado el cambio de milenio, conectando la tradición de la música culta europea con la innovación internacional.
¿De qué trata?
Cartografías de la Música Contemporánea es una invitación a un recorrido intenso y no necesariamente lineal por el vasto paisaje de la música actual. La obra se estructura en seis apartados que recogen ensayos, críticas y artículos previamente publicados en revistas culturales y musicales de referencia. Los autores, Paco Yáñez y Joan Gómez Alemany, analizan desde sus propias vivencias las claves estéticas de una serie de compositores, obras y publicaciones que han definido la creación musical de nuestro tiempo. El libro enraíza estas exploraciones tanto en la tradición de la música culta europea como en las corrientes internacionales más innovadoras, ofreciendo una perspectiva amplia y fundamentada.
Temas principales
- Análisis estético de compositores y obras fundamentales de los siglos XX y XXI.
- Crítica musical especializada y ensayos sobre la creación contemporánea.
- Intersección entre la tradición de la música culta europea y las nuevas propuestas internacionales.
- Exploración de estilos y hitos clave en la evolución de la música y las artes actuales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a melómanos, estudiantes de música, profesionales del sector y a cualquier lector con un interés profundo en la música culta contemporánea. Es especialmente valioso para quienes buscan una guía experta y contextualizada para comprender las corrientes estéticas y las figuras más relevantes de la creación musical de los últimos cien años.
Qué aporta este libro
- Una visión panorámica y fundamentada de la música contemporánea, desde sus raíces hasta las tendencias más actuales.
- Análisis críticos y ensayos de autoría experta, que ofrecen claves para una escucha y comprensión más profundas.
- Una estructura no lineal que permite al lector explorar los contenidos según sus intereses, facilitando una lectura personalizada.
- Un compendio de textos publicados en revistas de referencia, lo que garantiza la calidad y el rigor de las reflexiones presentadas.
Ficha técnica
- Autor: GOMEZ ALEMANY, JOAN; YAÑEZ CALVIÑO, FRANCISCO
- Editorial: EDICTORALIA
- Idioma: Español
- Tema: RESEÑA Y CRITICA MUSICALES
- Colección: EDICTORALIA MUSICA
- Fecha de edición: septiembre de 2023
- Número de páginas: 334
- Peso: 550 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia en el panorama editorial español, que destaca por su enfoque riguroso y su amplitud de miras. La combinación de las perspectivas de dos autores con experiencia artística y crítica aporta una profundidad singular al análisis de la música contemporánea. Es una lectura esencial para quien desee ir más allá de la simple escucha y adentrarse en el contexto estético y cultural que define la creación musical de nuestro tiempo.