Descripción
Marco Alom
Resumen del libro
Este catálogo, editado con motivo de la exposición homónima celebrada en la Sala de Arte Contemporáneo del Gobierno de Canarias (SAC) en 2021, ofrece una exploración profunda de la obra del artista tinerfeño Marco Alom. A través de la serie centrada en el término "murria", el libro invita al lector a adentrarse en un universo visual donde el paisaje se convierte en metáfora de la psique humana. Con textos de Omar-Pascual Castillo, Blanca de la Torre y el propio artista, esta publicación es una pieza clave para comprender el arte contemporáneo canario y las reflexiones sobre el vacío existencial y el aislamiento.
¿De qué trata?
El libro "Marco Alom" es un catálogo de exposición que documenta y analiza la serie artística del mismo nombre. El punto de partida es el término "murria", una antigua palabra castellana que describe un estado de ánimo melancólico que lleva al individuo a replegarse sobre sí mismo y aislarse del entorno. El artista utiliza el territorio, en particular la imagen del páramo vacío, como un espacio que refleja la psique humana. A través de sus obras, Alom explora el vacío existencial, las dudas y la falta de estímulos externos, creando una hoja de ruta visual que invita a la introspección. La publicación incluye ensayos críticos que contextualizan la obra dentro del arte contemporáneo y ofrecen múltiples perspectivas sobre el trabajo del artista.
Temas principales
- El término "murria" como concepto artístico y estado anímico de melancolía y aislamiento.
- La representación del territorio y el paisaje como metáfora de la psique y el vacío existencial.
- El arte contemporáneo canario y la obra de Marco Alom en el contexto de la exposición en la SAC.
- La relación entre el espacio físico (el páramo) y el espacio interior (las emociones y dudas humanas).
- La introspección y el aislamiento como experiencias universales exploradas a través de la creación artística.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está recomendado para amantes del arte contemporáneo, especialmente interesados en la pintura y la escultura de artistas actuales. Es ideal para coleccionistas, estudiantes de bellas artes, comisarios de exposiciones y críticos de arte que deseen profundizar en las nuevas tendencias de la creación canaria. También resultará de interés para lectores que buscan obras que aborden temas existenciales como la melancolía, el vacío y la relación del ser humano con el paisaje.
Qué aporta este libro
- Un análisis detallado y visual de la serie "murria" de Marco Alom, con reproducciones de las obras expuestas.
- Textos críticos de especialistas que enriquecen la comprensión de la obra y su contexto artístico y filosófico.
- Una reflexión sobre el arte como medio para explorar estados emocionales complejos y universales.
- Una pieza documental de una exposición relevante en el panorama del arte contemporáneo de Canarias.
Ficha técnica
- Autor: Varios autores
- Editorial: Nocapaper
- Idioma: Castellano
- Tema: Arte - Pintores y escultores - Artistas contemporáneos
- Colección: FONDO
- Encuadernación: Tapa blanda
- Fecha de edición: 2021
- Número de páginas: 96
- Dimensiones: 26.9 x 23.5 cm
- Peso: 368.0 gr
Valoración editorial
Este catálogo se presenta como una publicación esencial para quienes siguen la obra de Marco Alom o el arte contemporáneo canario. La edición, cuidada y con un formato amplio, permite apreciar los detalles de las obras, mientras que los textos de los colaboradores aportan un marco crítico necesario para entender la profundidad del concepto de "murria". Es una obra que, más allá de ser un simple registro de exposición, funciona como un libro de artista y un ensayo visual sobre la melancolía y el paisaje interior, ofreciendo una experiencia de lectura que invita a la reflexión pausada.