Descripción
PERFORMANCE ART COMO RECURSO INCLUSIVO, CREATIVO Y DE ARTETERAPIA: UN ENFOQUE PE
Resumen del libro
Esta obra propone una visión transformadora de la educación a través del performance art, presentándolo como una herramienta pedagógica inclusiva y terapéutica. La autora, Violeta Nicolás Martínez, explora cómo las prácticas performativas pueden integrarse en contextos educativos para fomentar la creatividad, la expresión personal y la inclusión social. El libro ofrece un enfoque práctico y teórico que conecta el arte de acción con la arteterapia, proporcionando recursos para docentes, artistas y profesionales interesados en aplicar metodologías innovadoras que promuevan el desarrollo integral de las personas.
¿De qué trata?
El libro analiza el potencial del performance art como recurso didáctico y terapéutico en el ámbito educativo. La autora desarrolla un marco conceptual que vincula la práctica performativa con principios de inclusión, creatividad y arteterapia. A lo largo de sus páginas, se presentan estrategias y ejercicios prácticos diseñados para implementar el performance art en aulas y espacios de intervención, con el objetivo de facilitar procesos de autoexpresión, comunicación no verbal y desarrollo emocional. La obra también examina casos de estudio y experiencias reales que demuestran cómo esta disciplina artística puede ser un vehículo para la integración de personas con diversidad funcional o en riesgo de exclusión.
Temas principales
- Performance art como herramienta pedagógica inclusiva.
- Aplicaciones del arte de acción en contextos educativos y terapéuticos. >li>Relación entre arteterapia y prácticas performativas.
- Estrategias para fomentar la creatividad y la expresión personal a través del cuerpo y el movimiento.
- Metodologías para la intervención socioeducativa con enfoque artístico.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a docentes de todas las etapas educativas, educadores sociales, terapeutas ocupacionales, arteterapeutas, psicopedagogos y profesionales del ámbito de la intervención social. También resulta de interés para artistas, performers y estudiantes de bellas artes, pedagogía o ciencias de la educación que busquen ampliar sus recursos metodológicos con enfoques inclusivos y creativos. Asimismo, puede ser útil para cualquier persona interesada en explorar el potencial del arte como herramienta de transformación personal y social.
Qué aporta este libro
- Una guía práctica para integrar el performance art en procesos educativos y terapéuticos.
- Fundamentos teóricos que conectan la práctica artística con la inclusión y la arteterapia.
- Ejercicios y dinámicas aplicables en diferentes contextos de intervención.
- Una perspectiva renovadora sobre el uso del cuerpo y el movimiento como medios de expresión y comunicación.
- Herramientas para diseñar propuestas didácticas que fomenten la participación activa y la diversidad.
Ficha técnica
- Autor: Violeta Nicolás Martínez
- Editorial: Tirant Humanidades
- Idioma: Español
- Tema: Arte - Historia del arte - Teoría y crítica de arte
- Colección: Plural pq
- Encuadernación: Tapa blanda
- Fecha de edición: 2026
- Número de páginas: 98
- Dimensiones: 21.5 cm x 15.0 cm
- Peso: 100.0 gr
Valoración editorial
Esta obra ofrece una aproximación original y necesaria al performance art desde una perspectiva educativa y terapéutica, un campo aún poco explorado en la bibliografía en español. La autora combina rigor teórico con propuestas prácticas, lo que la convierte en un recurso valioso tanto para la formación como para la intervención directa. Su enfoque inclusivo y su énfasis en la creatividad la hacen especialmente relevante para profesionales que buscan metodologías alternativas y participativas. Un libro que invita a repensar el arte como herramienta de cambio y desarrollo personal.