Descripción
DOCUMENTACION DE LAS PRACTICAS ARTISTICAS ACTUALES PARA SU C
Resumen del libro
Este libro aborda la documentación como estrategia esencial para la preservación del arte contemporáneo, tomando las entrevistas a artistas como eje central. A través de un enfoque multidisciplinar, la obra ofrece reflexiones historiográficas, epistemológicas y éticas sobre la importancia del diálogo entre creadores, conservadores y gestores culturales. El lector encontrará un análisis profundo de cómo estas interacciones generan conocimiento compartido y facilitan la toma de decisiones en la conservación de las prácticas artísticas actuales, explorando nuevas fórmulas de colaboración en entornos educativos y culturales.
¿De qué trata?
El volumen se estructura en torno a la necesidad de documentar las prácticas artísticas contemporáneas para garantizar su conservación y comprensión futura. Las autoras parten de la premisa de que la documentación no es un mero registro pasivo, sino un proceso relacional y activo. El libro analiza cómo las entrevistas a artistas se convierten en herramientas fundamentales para capturar la intención, el contexto y los procesos creativos, elementos imprescindibles para la restauración y gestión del arte actual. Además, se exploran los desafíos metodológicos y éticos que surgen al integrar las voces de los artistas con las de otros profesionales, proponiendo estrategias de "intra-acción" que fomentan un intercambio de saberes y sensibilidades más rico y colaborativo.
Temas principales
- Documentación y preservación del arte contemporáneo.
- Metodologías de entrevista a artistas como fuente de conocimiento.
- Relaciones entre artistas, conservadores, restauradores y gestores culturales.
- Ética y epistemología en la conservación de prácticas artísticas actuales.
- Estrategias colaborativas para la generación de conocimiento compartido en entornos educativos y culturales.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a profesionales y estudiantes de conservación y restauración de arte contemporáneo, historiadores del arte, gestores culturales, artistas y comisarios. También resulta de gran interés para investigadores y docentes en el ámbito de las artes visuales y la museología que busquen profundizar en los procesos de documentación y las dinámicas relacionales que sustentan la preservación del patrimonio artístico actual.
Qué aporta este libro
- Una visión actualizada y crítica sobre el papel de la documentación en la conservación del arte contemporáneo.
- Herramientas metodológicas para la realización y análisis de entrevistas a artistas.
- Reflexiones sobre la ética y la colaboración interdisciplinar en el ámbito cultural.
- Propuestas innovadoras para integrar las voces de los artistas en los procesos de preservación y gestión.
- Un marco teórico sólido para entender la dimensión relacional de la documentación artística.
Ficha técnica
- Autor: Fernández Valdés, Paula; Moñivas, Esther; Sánchez Ortiz, Alicia
- Editorial: Tirant Humanidades
- Idioma: Español
- Tema: ARTES, ARTES ASPECTOS GENERALES
- Colección: PLURAL
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: enero de 2026
- Número de páginas: 296
- Peso: 500 g
Valoración editorial
Esta obra se presenta como una referencia imprescindible para quienes trabajan en la intersección entre la creación artística y su conservación. Su enfoque en la entrevista como herramienta relacional y generadora de conocimiento ofrece una perspectiva novedosa y necesaria en un campo donde la documentación se ha vuelto estratégica. La combinación de reflexiones teóricas y propuestas prácticas la convierte en un recurso valioso tanto para la formación académica como para la práctica profesional en museos, centros de arte y entornos educativos.