Descripción
FILS I ARTS
Resumen del libro
Esta obra sitúa las artes y las prácticas artísticas contemporáneas como herramientas pedagógicas clave en el ámbito educativo. La autora propone un enfoque donde la creatividad y la expresión artística se convierten en motores para una educación más inclusiva y significativa. El lector encontrará un análisis riguroso y propuestas prácticas para integrar el arte en los procesos de enseñanza-aprendizaje, fomentando la participación y la diversidad en el aula.
¿De qué trata?
El libro explora cómo las manifestaciones artísticas contemporáneas pueden ser utilizadas para enriquecer la práctica educativa. Se centra en la idea de que el arte no es un complemento, sino un eje transversal capaz de transformar la experiencia de aprendizaje. A través de un análisis teórico y ejemplos aplicados, la obra examina cómo la creación artística permite abordar la diversidad del alumnado, promoviendo la inclusión y la expresión personal. Se profundiza en la relación entre la educación y las prácticas artísticas actuales, ofreciendo una visión renovada sobre el papel del arte en la formación integral de los estudiantes.
Temas principales
- Educación inclusiva a través de las artes.
- Prácticas artísticas contemporáneas como metodología educativa.
- Integración de la creatividad en los procesos de enseñanza-aprendizaje.
- Diversidad y participación en el aula mediante la expresión artística.
- Pedagogía artística y transformación educativa.
¿Para quién está recomendado?
Está recomendado para docentes de todas las etapas educativas, estudiantes de pedagogía y ciencias de la educación, así como para profesionales del ámbito de la educación social y la mediación cultural. También resulta de interés para artistas y educadores que buscan integrar el arte contemporáneo en contextos formativos y para cualquier persona interesada en la innovación pedagógica y la educación inclusiva.
Qué aporta este libro
- Un marco teórico actualizado sobre el valor del arte contemporáneo en la educación.
- Estrategias prácticas para diseñar actividades artísticas inclusivas en el aula.
- Una reflexión profunda sobre cómo la creatividad puede mejorar la atención a la diversidad.
- Herramientas para repensar el rol del docente como facilitador de procesos creativos.
Ficha técnica
- Autor: JOVE MONCLUS, GLORIA
- Editorial: Editorial Octaedro, S.L.
- Idioma: cat
- Tema: EDUCACION INCLUSIVA/REGULARIZACION EDUCATIVA
- Colección: EDUCACIO UNIVERSITARIA
- Encuadernación: Bolsillo
- Fecha de edición: junio de 2024
- Número de páginas: 188
- Peso: 519 g
Valoración editorial
Esta obra ofrece una perspectiva necesaria y actual sobre la intersección entre el arte contemporáneo y la educación inclusiva. Su enfoque, que combina teoría y aplicabilidad, la convierte en un recurso valioso para profesionales que buscan renovar sus prácticas pedagógicas. La claridad expositiva y la relevancia de los temas tratados la posicionan como una lectura recomendable para quienes desean explorar el potencial transformador del arte en el ámbito formativo.