Descripción
JASON Y LAS FURIAS
Resumen del libro
Una relectura contemporánea y descarnada del mito clásico de Jasón y Medea. La obra despoja a los héroes de su épica para mostrar la fragilidad y las violencias que marcaron sus vidas. A través de una mirada íntima y sin concesiones, el texto explora cómo las sombras del pasado y las heridas del amor y la traición siguen resonando en el presente. Un viaje al corazón del mito que invita a reflexionar sobre la crueldad humana.
¿De qué trata?
La obra parte del momento en que Jasón, tras haber conseguido el vellocino de oro, se enfrenta a las consecuencias de sus actos. Lejos de ser un triunfo, su mayor hazaña se convierte en el origen de una espiral de violencia y desgracia. A través de un diálogo tenso y poético, la pieza desnuda la intimidad de la pareja mítica, mostrando las dinámicas de poder, el desamor y la brutalidad que tejieron su historia. La autora propone una nueva mirada que conecta la leyenda antigua con las violencias que aún persisten en la sociedad actual, cuestionando la construcción de los héroes y el precio de sus ambiciones.
Temas principales
- Revisión del mito clásico desde una perspectiva crítica y contemporánea.
- Violencia de género y dinámicas de poder en las relaciones de pareja.
- La fragilidad de la heroicidad y la construcción de la identidad masculina.
- El peso del pasado y la culpa como fuerzas destructivas.
- La traición y el desamor como catalizadores de la tragedia.
¿Para quién está recomendado?
Para lectores y espectadores interesados en el teatro contemporáneo que revisita los mitos clásicos. Especialmente indicado para quienes buscan obras que aborden la violencia estructural, el feminismo y la deconstrucción de los relatos patriarcales desde una mirada literaria y poética. También para estudiantes y profesionales de las artes escénicas y la literatura comparada.
Qué aporta este libro
- Una visión renovada y crítica de uno de los mitos fundacionales de la cultura occidental.
- Un texto teatral que invita a la reflexión sobre la violencia y la memoria histórica.
- Una obra que conecta la épica antigua con problemáticas sociales actuales.
- Un lenguaje poético y directo que mantiene la tensión dramática hasta el final.
- Una herramienta útil para el análisis literario, teatral y de género.
Ficha técnica
- Autor: LOPEZ, NANDO
- Editorial: ANTIGONA
- Idioma: Español
- Tema: OBRAS DE TEATRO, TEXTOS TEATRALES
- Colección: TEATRO
- Fecha de edición: septiembre de 2025
- Número de páginas: 114
- Peso: 176 g
Valoración editorial
Una propuesta teatral que destaca por su capacidad para actualizar un mito clásico sin perder su esencia trágica. La obra ofrece un texto denso y sugerente, ideal para grupos de lectura, montajes escénicos o análisis académicos. Su enfoque en la violencia y la intimidad la convierte en una pieza relevante para el debate contemporáneo sobre el poder y el género. Recomendada para quienes buscan un teatro que incomode y haga pensar.