Descripción
DESIGN DES 20 JAHRHUNDERTS
Resumen del libro
Esta obra es un recorrido visual y enciclopédico por el diseño del siglo XX, desde el art déco hasta las altas tecnologías. El lector encontrará un análisis detallado de los movimientos, las escuelas y los creadores que transformaron la estética de la vida cotidiana. Con más de 700 páginas profusamente ilustradas, el libro funciona como una guía de referencia de la A a la Z, ofreciendo una visión completa de cómo el diseño industrial y gráfico definió la modernidad.
¿De qué trata?
El libro examina el impacto del diseño en el siglo XX, periodo en el que la estética se integró de forma definitiva en los objetos de uso diario, desde muebles hasta electrodomésticos. A través de un enfoque cronológico y temático, se presentan las figuras clave del diseño mundial, como Charles y Ray Eames, Dieter Rams o Philippe Starck, junto con los movimientos que marcaron cada década, como De Stijl, el pop o el funcionalismo. La obra no solo cataloga objetos, sino que contextualiza su función social y cultural, mostrando cómo el diseño reflejó y moldeó los cambios de la vida contemporánea.
Temas principales
- Historia del diseño industrial y comercial del siglo XX.
- Evolución de los estilos estéticos desde el art déco hasta el diseño posmoderno.
- Biografías y obras de los diseñadores más influyentes del siglo pasado.
- Relación entre diseño, funcionalidad y vida cotidiana.
- Movimientos artísticos aplicados al diseño de producto y gráfico.
¿Para quién está recomendado?
Está dirigido a estudiantes y profesionales del diseño, la arquitectura y las artes visuales, así como a coleccionistas y aficionados a la historia de la cultura material. También resulta de interés para cualquier lector curioso que desee comprender cómo los objetos que nos rodean han sido moldeados por las corrientes estéticas y tecnológicas del siglo XX.
Qué aporta este libro
- Una visión panorámica y ordenada de los principales diseñadores y escuelas del siglo XX.
- Más de 700 páginas con abundante material gráfico que ilustra la evolución del diseño.
- Contexto histórico y cultural que permite entender las motivaciones detrás de cada estilo.
- Una herramienta de consulta útil tanto para expertos como para neófitos en la materia.
- La posibilidad de apreciar la diversidad de materiales, formas y funciones que definieron la modernidad.
Ficha técnica
- Autor: AA.VV
- Editorial: TASCHEN
- Idioma: ger
- Tema: HISTORIA DEL ARTE Y ESTILOS DE DISEÑO: C. 1900, ARTE Y DISEÑO INDUSTRIAL / COMERCIAL
- Colección: BU
- Encuadernación: Cartoné
- Fecha de edición: junio de 2022
- Número de páginas: 768
- Peso: 1147 g
Valoración editorial
Se trata de una obra de referencia sólida y visualmente impactante, propia del sello TASCHEN, que destaca por su rigor documental y su cuidada edición. La amplitud de su contenido la convierte en un recurso valioso para quienes buscan una introducción completa al diseño del siglo XX, aunque su idioma alemán puede limitar su accesibilidad. Es una adquisición recomendada para bibliotecas especializadas y para cualquier persona interesada en la historia del diseño como fenómeno cultural y estético.