Descripción
DEJOUER L'IMAGE (+1CD)
Resumen del libro
Este ensayo colectivo explora las imágenes electrónicas y la cuestión del dispositivo a través de la obra de artistas clave como Peter Campus, Bill Viola, Thierry Kuntzel, Jean-Christophe Averty y Jeffrey Shaw. La obra interroga las nuevas condiciones de la experiencia artística, centrándose especialmente en las obras interactivas, el desafío estético de las imágenes de vídeo inciertas y frágiles, así como el de las imágenes-objeto y las imágenes-escena generadas por el arte digital. Acompañado de un CD, este volumen ofrece un análisis profundo y riguroso sobre cómo la tecnología redefine la percepción y la creación artística contemporánea.
¿De qué trata?
El libro aborda la transformación de la experiencia estética en la era de la imagen electrónica. A partir del estudio de casos concretos de artistas pioneros, analiza cómo los nuevos medios (vídeo, interactividad, entornos digitales) modifican la relación del espectador con la obra. Examina la fragilidad y la incertidumbre de las imágenes de vídeo, convertidas en un material estético inestable, y explora la emergencia de las imágenes-objeto y las imágenes-escena propias del arte digital. El CD incluido complementa la reflexión teórica con material visual o interactivo, permitiendo al lector confrontar directamente los conceptos expuestos.
Temas principales
- Análisis del dispositivo en el arte electrónico y videográfico.
- Estudio de la interactividad como nueva condición de la experiencia artística.
- La fragilidad y la incertidumbre estética de la imagen de vídeo.
- Las imágenes-objeto y las imágenes-escena en el arte digital.
- Obra de artistas clave: Peter Campus, Bill Viola, Thierry Kuntzel, Jean-Christophe Averty y Jeffrey Shaw.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales del arte contemporáneo, la estética, la teoría de la imagen y los nuevos medios. También resulta de gran interés para artistas visuales, comisarios de exposiciones y críticos de arte interesados en la intersección entre tecnología, dispositivo y creación artística. Asimismo, es una lectura valiosa para aficionados al arte digital y al vídeoarte que deseen profundizar en el análisis teórico de estas prácticas.
Qué aporta este libro
- Un marco teórico riguroso para comprender las transformaciones del arte en la era electrónica.
- Análisis detallados de obras y trayectorias de artistas fundamentales del vídeoarte y el arte digital.
- Una reflexión sobre la interactividad y el papel activo del espectador en la experiencia artística.
- Material complementario en CD que enriquece la comprensión de los conceptos tratados.
- Una perspectiva crítica sobre la fragilidad y la materialidad de las imágenes contemporáneas.
Ficha técnica
- Autor: Anne-Marie Duguet
- Editorial: J. Chambon
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 2002
- Número de páginas: 221
- Dimensiones: 20.5 x 1.1 cm
- Peso: 410 g
Valoración editorial
Esta obra constituye una referencia imprescindible para quienes estudian la relación entre arte y tecnología desde una perspectiva estética y crítica. El enfoque en artistas concretos y el análisis detallado de sus dispositivos permiten al lector comprender no solo las obras, sino también el contexto teórico que las sustenta. La inclusión del CD añade un valor práctico que facilita la conexión entre la teoría y la experiencia visual. Es un libro especializado, exigente y bien fundamentado, ideal para un público con interés académico o profesional en el arte de los nuevos medios.