Descripción
CAHIER DU MUSEE 160 ART ATOMIQUE
Resumen del libro
Este número de la prestigiosa colección del Centro Pompidou explora la compleja y fascinante relación entre el arte contemporáneo y la era atómica. A través de ensayos de destacados especialistas, el lector descubrirá cómo los artistas han representado, cuestionado y reflexionado sobre la energía nuclear, la bomba atómica y sus implicaciones políticas, sociales y ecológicas. Una obra imprescindible para comprender un capítulo crucial de la historia del arte del siglo XX y XXI.
¿De qué trata?
La publicación reúne seis ensayos que abordan diferentes perspectivas del arte en la era nuclear. Se analiza la obra de Bruce Conner en el contexto de la guerra y la paz, la respuesta de los arquitectos ante el desafío nuclear, y la relación de los artistas con la antimateria. También se examina la decolonialidad nuclear, las "irresoluciones" nucleares en el arte contemporáneo y las repercusiones artísticas del desastre de Fukushima. En conjunto, el libro ofrece una visión multidisciplinar y crítica sobre cómo la creación artística ha procesado y resignificado la "nuclearidad".
Temas principales
- Arte y energía nuclear: representación y crítica de la bomba atómica y la energía nuclear en el arte contemporáneo.
- Historia del arte del siglo XX y XXI: análisis de movimientos y artistas clave en el contexto de la Guerra Fría y la era atómica.
- Ecología y política: reflexiones sobre el impacto ambiental y las implicaciones geopolíticas del desarrollo nuclear.
- Arquitectura y tecnología: la respuesta de los arquitectos ante la energía nuclear y sus infraestructuras.
- Decolonialidad y nuclearidad: una mirada crítica desde perspectivas poscoloniales sobre el discurso nuclear.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a estudiantes, investigadores y profesionales del arte contemporáneo, la historia del arte y la estética. También resultará de gran interés para aquellos interesados en la intersección entre arte, ciencia, tecnología y política, así como para lectores que busquen una reflexión profunda y actualizada sobre el legado cultural de la era atómica.
Qué aporta este libro
- Una visión especializada y actualizada sobre la producción artística vinculada a la era nuclear.
- Análisis de obras y artistas clave, como Bruce Conner, desde una perspectiva crítica y contextualizada.
- Enfoques multidisciplinares que conectan el arte con la arquitectura, la ecología y la política.
- Una contribución al debate contemporáneo sobre la energía nuclear y su representación cultural.
Ficha técnica
- Autor: Sous la direction de jean-pierre criqui
- Editorial: CENTRE POMPIDOU
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 2022
- Número de páginas: 112
- Dimensiones: 26.0 x 1.0 cm
- Peso: 408.0 g
Valoración editorial
Se trata de una publicación académica de alto nivel, propia de la línea editorial del Centro Pompidou. Su enfoque temático, centrado en la "nuclearidad" en el arte, es original y pertinente en el contexto actual de debate sobre la energía. Los ensayos, firmados por especialistas reconocidos, ofrecen una perspectiva rigurosa y diversa. Es una obra de referencia para quienes deseen profundizar en este cruce entre arte, ciencia y política, aunque requiere un lector con cierto bagaje en teoría del arte contemporáneo.