Descripción
SENTIR LE GRISOU
Resumen del libro
En esta obra, el filósofo e historiador del arte Georges Didi-Huberman explora la capacidad del arte para anticipar y dar forma a los tiempos históricos. A partir de la metáfora del grisú, el gas inodoro e incoloro que los mineros detectaban con pequeños pájaros enjaulados, el autor propone que las imágenes artísticas pueden funcionar como esos "adivinos", anunciando crisis o transformaciones. El libro se centra en un análisis libre y sugerente de "La rabbia", la película político-poética de Pier Paolo Pasolini compuesta por material de archivo, para indagar cómo el cine puede hacer visible lo que aún no ha ocurrido, pero ya late en el presente.
¿De qué trata?
Georges Didi-Huberman parte de una pregunta central: ¿cómo percibir el tiempo que está por venir, especialmente cuando este se manifiesta como una amenaza o un cambio sutil? Para abordarla, recurre a la imagen del grisú, un gas letal que no se ve ni se huele, y a la práctica de los mineros que usaban pájaros como detectores vivientes. El temblor de su plumaje era el único signo del peligro inminente.
El autor traslada esta idea al ámbito de las imágenes artísticas y cinematográficas. Sostiene que el artista es un "inventor de tiempos", capaz de crear duraciones antes imposibles. Para demostrarlo, se sumerge en "La rabbia" (1963) de Pier Paolo Pasolini, un filme que combina imágenes de archivo con una reflexión poética y política sobre el mundo contemporáneo. Didi-Huberman analiza cómo las imágenes de esta película "suben desde el fondo de la mina" de la historia, ofreciendo un temblor visual que nos permite sentir, antes de comprender racionalmente, las tensiones y los conflictos de una época. El libro es, por tanto, un ensayo visual y filosófico sobre la potencia premonitoria del arte.
Temas principales
- Filosofía del tiempo y la historia desde la imagen.
- La capacidad premonitoria y sintomática de las obras de arte.
- Análisis de "La rabbia" de Pier Paolo Pasolini como objeto político y poético.
- La relación entre el cine de archivo y la construcción de la memoria histórica.
- La metáfora del "grisú" como herramienta para pensar la percepción del peligro y el cambio.
¿Para quién está recomendado?
Este libro está dirigido a lectores interesados en la filosofía del arte, la estética y la teoría de la imagen, así como a estudiosos de la obra de Georges Didi-Huberman o de Pier Paolo Pasolini. También resultará de gran valor para quienes buscan una reflexión profunda sobre cómo el cine y las imágenes pueden ser vehículos de conocimiento histórico y político, más allá de su valor documental o narrativo.
Qué aporta este libro
- Una perspectiva original sobre la función del arte como detector de cambios históricos y sociales.
- Un análisis detallado y sugerente de una obra cinematográfica clave de Pasolini, "La rabbia".
- Una reflexión filosófica accesible pero rigurosa sobre el tiempo, la imagen y la historia.
- Herramientas conceptuales para interpretar el arte contemporáneo y su relación con la política.
Ficha técnica
- Autor: Georges Didi-Huberman
- Editorial: Minuit
- Idioma: Francés
- Colección: FRANCES
- Fecha de edición: 2014
- Número de páginas: 101
- Dimensiones: 18.5 x 1.1 cm
- Peso: 240 g
Valoración editorial
"Sentir le grisou" es un ensayo breve pero denso que condensa las preocupaciones centrales de la obra de Didi-Huberman: la capacidad de las imágenes para interrogar la historia. Su enfoque, que entrelaza la filosofía con el análisis fílmico, lo convierte en una lectura estimulante para especialistas y aficionados al pensamiento visual. La obra destaca por su capacidad de sugerir, más que de demostrar, abriendo preguntas sobre el papel del arte en un mundo en crisis. Es, sin duda, un título de referencia dentro de la producción del autor y un complemento ideal para quienes ya conocen su trabajo o desean adentrarse en él.